19. stoletje je začetek zgodovine športnega fotoreporterstva. Predmetno delo Foto poročilo Metode dela. Predanost in sočutje

Do leta 1880 tiskarska oprema ni mogla pravilno reproducirati fotografij. Običajno je umetnik naredil gravuro iz fotografije, iz katere je nastal odtis. Na ta način so bile objavljene prve reportažne fotografije s področij krimske vojne (1853-1856), ki so jih posneli britanski poročevalci, kot sta William Simpson iz Illustrated London News ali Roger Fenton. Podobno so bile fotografije Matthewa Bradyja o ameriški državljanski vojni narejene v gravure za objavo v Harpers Weekly. Originalne slike so bile običajno prikazane na razstavah ali fotografsko kopirane v omejenem številu.

Fotonovinarstvo, kot ga poznamo danes, je nastalo z izboljšavami v tiskarstvu in fotografiji med letoma 1880 in 1897. Prva poltonska reprodukcija novičarske fotografije je bila objavljena 4. marca 1880 v The Daily Graphic (New York). Magnezijev prašek za bliskavico, izumljen leta 1887, je fotografom, kot je Jacob Riis, omogočil enostavno fotografiranje v zaprtih prostorih. Od leta 1887 je postalo mogoče reproducirati poltonske fotografije z uporabo tiskarske opreme.

Izum izraza "fotoreporterstvo" na splošno pripisujejo Cliffu Edomu (1907-1991), ki je 29 let poučeval novinarstvo na Univerzi v Missouriju. Tam je K. Edom leta 1946 organiziral prvo skupino za usposabljanje fotoreporterja. Drugi viri imenujejo prvega dekana Šole za fotoreporterstvo Franka L. Motta.

Drugi predpogoj za nastanek fotoreporterstva je bil izum majhnega fotoaparata in zelo občutljivih filmov. Pojav 35 mm zalivalke, ki je bil ustvarjen leta 1914 in izdan v Nemčiji leta 1925, je prinesel številne pomembne spremembe na vseh področjih fotografije. Nova kamera je fotografom omogočila, da vidijo običajne in znane predmete v novih, drznejših perspektivah, in razširila njihovo sposobnost, da bolje vidijo in cenijo njihove obrise in oblike v prostoru. Z izidom 35 mm fotoaparata pri Lakeu leta 1925 in s pojavom prvih bliskavic med letoma 1927 in 1930 se je začela "zlata doba" fotoreporterstva.

V "zlati dobi" fotoreporterstva (1930-1950) so številne revije (Picture Post (London), Paris Match (Pariz), Life (ZDA), Sports Illustrated (ZDA)) in časopisi (The Daily Mirror (London) , The Daily Graphic (New York)) si je pridobil ugled in ogromno občinstvo predvsem po zaslugi fotografije in fotografov, kot so Robert Capa, Alfred Eisenstaedt, Margaret Bourke-White, William Eugene Smith, ter šibkega razvoja informativnega in reportažnega televizijskega novinarstva.

Druga svetovna vojna je povzročila velik porast povpraševanja in ponudbe kakovostnega fotoreporterstva. Vojna je v zadnji fazi spodbudila vstop na trg novih, hitrejših in kompaktnejših fotoaparatov iz Japonske, Evrope in ZDA.

Do osemdesetih let 20. stoletja je bila večina časopisov natisnjena s tehnologijo visokega tiska, z uporabo črnila na oljni osnovi, ki ga je enostavno mešati, rumenkastega, nizkokakovostnega "časopisnega" papirja in grobo graviranih slik.

Besedilo je bilo čitljivo, vendar so bile pike fotogravure, ki so sestavljale slike, skoraj vedno zamazane in nejasne, tako zelo, da je meglena reprodukcija, tudi ko je bila fotografija velika, pogosto prisilila bralce, da so ponovno prebrali napis, da bi razumeli, kaj prikazuje.

V osemdesetih letih prejšnjega stoletja je večina časopisov prešla na ofsetni tisk, kar je omogočilo bolj zvesto reprodukcijo fotografij na belem, kakovostnejšem papirju. Nasprotno pa je bil Life, eden najbolj priljubljenih ameriških tednikov od leta 1936 do zgodnjih sedemdesetih, poln fotografij, lepo natisnjenih na čudovitem sijajnem papirju velikega formata. Life je pogosto objavljal fotografije agencije UPI in AP, ki so bile objavljene tudi v drugih publikacijah, povsem druga stvar pa je bila kakovostna revijalna različica.

Fotografi revije so zasloveli predvsem zato, ker so bile njihove fotografije dovolj jasne, da so jih prepoznali, njihova imena pa so se vedno pojavljala ob njihovih delih. Življenje je postalo merilo, po katerem je javnost presojala fotografijo, številne sodobne fotografske knjige pa govorijo o fotoreporterstvu, kot da je izključno domena revijalnih fotografov. Od druge polovice sedemdesetih let 20. stoletja fotoreporterstvo in dokumentarna fotografija ob boku likovne fotografije vse bolj zavzemata prostor v galerijah. V Rusiji je leta 1994 potekal prvi festival dokumentarne fotografije Rusije, baltskih držav in držav SND "InterFoto" - festival profesionalne dokumentarne fotografije v Rusiji, baltskih državah in državah SND. Festivali so potekali do leta 2004.

Letni natečaj in razstave "PressPhotoRussia" so potekali v okviru InterPhoto.

Pošljite svoje dobro delo v bazo znanja je preprosto. Uporabite spodnji obrazec

Študenti, podiplomski študenti, mladi znanstveniki, ki bazo znanja uporabljajo pri študiju in delu, vam bodo zelo hvaležni.

Podobni dokumenti

Zgodovina nastanka, nastanka in razvoja fotoreporterstva. Študij profesionalne sfere fotoreporterstva v Rusiji in svetu. Praktični vidiki dejavnosti fotoreporterjev na primeru del Sergeja Maksimišina, analiza nekaterih del.

tečajna naloga, dodana 12.7.2011


Dokumentarna fotografija in fotoreportaža. Družbena tematika v dokumentarni fotografiji. Žanrska opredelitev dokumentarne fotografije v primerjavi z drugimi žanri fotoreporterstva. Ulični glasbeniki v delu ruskih in tujih fotografov.

diplomsko delo, dodano 26.06.2012


Značilnosti razvoja in žanrov fotoreporterstva. Pojav in razvoj vojne fotografije. Analiza etičnih vidikov pri reprezentaciji nasilja v medijih. Ocenjevanje vpliva vizualnih podob na spreminjanje percepcije obravnavanih dogodkov.

diplomsko delo, dodano 04.06.2017


Zgodovina razvoja fotografije, predpogoji za nastanek in problemi sodobnega fotoreporterstva; vrste reportažne fotografije. Analiza foto ilustracij v regionalnih časopisih, revijah in elektronskih medijih; izkušnje z delom na informacijskem portalu SHADR.info.

diplomsko delo, dodano 5.8.2013


Glavne smeri uporabe fotografije. Značilnosti informativnih in novinarskih žanrov fotoreporterstva, fotomontaže, fotoeseja in fotokolaža. Značilnosti vrst fotografske reprodukcije: fotogravura, fototip, fotolitografija.

test, dodan 16.12.2009


Zgodovina razvoja in značilnosti portretiranja kot žanra fotoreporterstva. Vrste fotografskih portretov in njihove funkcije v časopisni številki. Občinstvo in založniške značilnosti korporativnega časopisa "Neftekhimik", študija prednosti in slabosti njegovih foto ilustracij.

tečajna naloga, dodana 14.01.2013


Posebnosti in struktura časopisa kot tiskanega medija, mesto oblikovanja v njegovi priljubljenosti in kupnosti, klasifikacija in tehnike oblikovanja. Načela oblikovanja časopisa. Vloga in mesto fotografije na straneh časopisa. Zvrsti fotoreporterstva

tečajna naloga, dodana 20.07.2009

ANO "Kulturni projekt RUSS PRESS PHOTO"

Zbiranje podatkov
Vaša zasebnost je zelo pomembna za nas, kulturni projekt RUSS PRESS PHOTO in IPLF | IPAP. Želimo, da bi bila vaša izkušnja na internetu kar se da prijetna in uporabna ter da bi se počutili prijetno pri uporabi širokega nabora informacij, orodij in priložnosti, ki jih internet ponuja.

Osebni podatki članov, zbrani ob registraciji (ali kadar koli drugje), se v prvi vrsti uporabljajo za pripravo izdelkov ali storitev za izpolnjevanje vaših potreb. Vaši podatki ne bodo posredovani ali prodani tretjim osebam. Lahko pa delno razkrijemo osebne podatke v posebnih primerih, opisanih v »Soglasju za poštni seznam«

Za kakšen namen se ti podatki zbirajo?
Vaše ime se uporablja za osebni nagovor, vaš e-poštni naslov pa za pošiljanje glasil, novic o izobraževanju, uporabnih materialov in komercialnih ponudb. Vaše ime in e-pošta se pod nobenim pogojem ne posredujeta tretjim osebam, razen v primerih, povezanih z izpolnjevanjem zakonskih zahtev. Vaše ime in e-pošta sta na varnih strežnikih storitve pechkin-mail.ru in google ter se uporabljata v skladu z njihovo politiko zasebnosti.

Kadar koli se lahko odjavite od prejemanja e-poštnih sporočil in odstranite svoje kontaktne podatke iz baze podatkov, tako da kliknete povezavo za odjavo, ki je v vsakem e-poštnem sporočilu.

Kako se ti podatki uporabljajo?
Spletno mesto mipap.ru uporablja piškotke in podatke o obiskovalcih storitve Yandex.Metrica.
Z uporabo teh podatkov se zbirajo informacije o dejanjih obiskovalcev na spletnem mestu z namenom izboljšanja njegove vsebine, izboljšanja funkcionalnosti spletnega mesta in posledično ustvarjanja visokokakovostnih vsebin in storitev za obiskovalce.
Nastavitve brskalnika lahko kadar koli spremenite tako, da brskalnik blokira vse piškotke ali vas opozori, ko so piškotki poslani. Upoštevajte, da nekatere funkcije in storitve morda ne bodo delovale pravilno.

Kako so ti podatki zaščiteni?
Za zaščito vaših osebnih podatkov uporabljamo različne administrativne, vodstvene in tehnične varnostne ukrepe. Naše podjetje se drži različnih mednarodnih standardov nadzora, namenjenih ravnanju z osebnimi podatki, ki vključujejo določene nadzore za zaščito informacij, zbranih na internetu.
Naši zaposleni so usposobljeni za razumevanje in upoštevanje teh kontrol ter so seznanjeni z našim obvestilom o zasebnosti, politikami in smernicami.
Kljub temu, da si prizadevamo za zaščito vaših osebnih podatkov, morate tudi vi sprejeti ukrepe za njihovo zaščito.

Močno priporočamo, da med brskanjem po internetu upoštevate vse možne varnostne ukrepe. Storitve in spletna mesta, ki jih upravljamo, vključujejo ukrepe za zaščito pred uhajanjem, nepooblaščeno uporabo in spreminjanjem informacij pod našim nadzorom. Čeprav se trudimo zagotoviti celovitost in varnost našega omrežja in sistemov, ne moremo zagotoviti, da bodo naši varnostni ukrepi hekerjem tretjih oseb preprečili nezakonit dostop do teh informacij.

Če se ta pravilnik o zasebnosti spremeni, boste o teh spremembah lahko prebrali na tej strani ali v posebnih primerih prejeli obvestilo po e-pošti.

Če želite kontaktirati skrbnika spletnega mesta z morebitnimi vprašanji, lahko pišete na e-poštni naslov: press@site

Plačila. Plačilo s kreditno kartico na spletu
Naše spletno mesto je povezano z internetnim pridobivanjem, storitev pa lahko plačate z bančno kartico Visa ali Mastercard. Po potrditvi izbrane storitve se odpre varno okno s plačilno stranjo procesnega centra YandexMoney, kjer morate vnesti podatke o svoji bančni kartici. Za dodatno avtentikacijo imetnika kartice se uporablja protokol 3D Secure. Če vaša banka podpira to tehnologijo, boste preusmerjeni na njen strežnik za dodatno identifikacijo. Za informacije o pravilih in načinih dodatne identifikacije se obrnite na banko, ki je izdala vašo bančno kartico.

Varnostna jamstva
Procesni center YandexMoney ščiti in obdeluje podatke vaše bančne kartice v skladu z varnostnim standardom PCI DSS 3.0. Informacije se prenesejo na plačilni prehod s tehnologijo šifriranja SSL. Nadaljnji prenos informacij poteka prek zaprtih bančnih omrežij, ki imajo najvišjo stopnjo zanesljivosti. YandexMoney ne prenaša podatkov o vaši kartici nam ali drugim tretjim osebam. Za dodatno avtentikacijo imetnika kartice se uporablja protokol 3D Secure.

Če imate vprašanja o plačilu, se lahko obrnete na podporo strankam na strani: https://money.yandex.ru/feedback/

Varnost spletnega plačevanja
Osebni podatki, ki jih posredujete (ime, naslov, telefon, e-pošta, številka kreditne kartice), so zaupni in niso predmet razkritja. Podatki o vaši kreditni kartici se prenašajo le v šifrirani obliki in niso shranjeni na našem spletnem strežniku.

Varnost obdelave internetnih plačil zagotavlja NPO Yandex.Money LLC. Vse transakcije s plačilnimi karticami potekajo v skladu z zahtevami VISA International, MasterCard in drugih plačilnih sistemov. Pri prenosu informacij se uporabljajo posebne varnostne tehnologije za spletna kartična plačila, obdelava podatkov poteka na varnem visokotehnološkem strežniku podjetja za obdelavo.

Zaupnost
Zvezni zakon Ruske federacije št. 152-FZ "O osebnih podatkih" je zvezni zakon, ki ureja obdelavo (uporabo) osebnih podatkov.

1. Definicije
Internetni projekt http://mipap.ru/(v nadaljevanju URL, »mi«) jemlje vprašanje zaupnosti podatkov svojih strank in obiskovalcev spletnega mesta resno http://mipap.ru/(v nadaljevanju »vi«, »obiskovalci spletnega mesta«). Imenujemo prilagojene informacije, ki vsebujejo osebne podatke (na primer: polno ime, prijavo ali ime podjetja) obiskovalca spletnega mesta, kot tudi informacije o dejanjih, ki jih izvajate na spletnem mestu URL. (na primer: naročilo obiskovalca spletnega mesta z njegovimi kontaktnimi podatki). Anonimne imenujemo podatki, ki jih ni mogoče enolično identificirati z določenim obiskovalcem spletne strani (na primer: statistika obiskanosti spletne strani).

2. Uporaba informacij
Personalizirane podatke posameznega obiskovalca spletnega mesta uporabljamo izključno za zagotavljanje kakovostnega izvajanja storitev in njihovega obračunavanja. Osebnih podatkov enega obiskovalca spletnega mesta URL ne razkrivamo drugemu obiskovalcu spletnega mesta. Nikoli ne objavljamo personaliziranih podatkov v javni domeni in jih ne posredujemo tretjim osebam.Edina izjema so primeri, ko je posredovanje takšnih informacij pooblaščenim državnim organom predpisano z veljavno zakonodajo Ruske federacije. Objavljamo in distribuiramo samo poročila, ki temeljijo na zbranih anonimnih podatkih. Poročila pa ne vsebujejo informacij, ki bi omogočale identifikacijo personaliziranih podatkov uporabnikov storitev. Anonimne podatke uporabljamo tudi za interno analizo za razvoj izdelkov in storitev URL.

3. Povezave
Spletna stran http://mipap.ru/ lahko vsebuje povezave do drugih spletnih mest, ki niso povezana z našim podjetjem in pripadajo tretjim osebam. Ne odgovarjamo za točnost, popolnost ali zanesljivost informacij, objavljenih na spletnih mestih tretjih oseb, in se ne zavezujemo k ohranjanju zaupnosti informacij, ki jih posredujete na takih spletnih mestih.

4. Omejitev odgovornosti
Po svojih najboljših močeh se trudimo spoštovati to politiko zasebnosti, vendar ne moremo zagotoviti varnosti informacij v primeru izpostavljenosti dejavnikom, ki so izven našega nadzora in povzročijo razkritje informacij. Spletna stran http://mipap.ru/ in vse informacije, objavljene na njem, so predstavljene "takšne kot so" brez kakršnih koli jamstev. Ne odgovarjamo za škodljive posledice, kot tudi ne za morebitne izgube, ki nastanejo zaradi omejitve dostopa do spletnega mesta URL ali zaradi obiska spletnega mesta in uporabe informacij, objavljenih na njem.

5. Stiki
Za vprašanja v zvezi s tem pravilnikom se obrnite na: press@site

Entiteta:
ANO "Kulturni projekt RUSS PRESS PHOTO"
TIN 7726380852 / OGRN 1107799035266
Vodja - Vasilij Prudnikov
Telefon: +7 915 258-71-25
Pošta - vasprudnikov@site
Pravni naslov: 117535, Moskva, ul. Rossoshanskaya 13, stavba 1, apt 720
Dejanski naslov: 107258, Moskva, ul. 1. Bukhvostova, 12/11, stavba 53, pisarna 433
Telefon: +7 495 233-27-82.

Licencašt. 037545 za izobraževalno dejavnost
Moskovski oddelek za izobraževanje | 01.06.2016

Športna fotografija je bila v sovjetskih časih nekakšen izhod za fotografe: tukaj je bilo veliko manj poseganja kot v druge žanre iz političnih ali ideoloških razlogov, kar je, mimogrede, pogosto postalo razlog za izbiro športnih tem za fotoreporterje. Vendar so bile tudi tu svoje zgodbe. Na primer, ta posnetek L. Borodulina z olimpijskih iger leta 1960 v Rimu, objavljen na naslovnici časopisa Ogonyok, je povzročil ostro kritiko ideologa ZSSR Mihaila Suslova zaradi formalizma in iz njegovih ust dobil jedrnato ime "leteča rit".

Besedilo: Maria Vashchuk (RIA Novosti)

Zahvaljujemo se skupini RIA Novosti za posredovanje fotografij za objavo.

1-3. Igor Utkin. 1. mesto v kategoriji Šport WPP. 1968

Šport postaja pomemben element podobe države

Do sredine 20. stoletja so bile zmožnosti fotografske opreme tako omejene, da je bila večina truda in pozornosti fotografov usmerjena v kakovosten, oster ali grafično pomemben posnetek. Nekaterim je uspelo ujeti izrazit trenutek gibanja ali uspeti ujeti nepredvideno, radovedno situacijo - to je veljalo za velik uspeh, srečo in preprosto pokazatelj visoke profesionalnosti. Glavno je bilo preprosto ujeti pravi trenutek oziroma pravega športnika – sem so bili usmerjeni vsi napori in pozornost fotografov, umetniška vrednost fotografije je ostala v ozadju.

Olimpijske igre v Helsinkih leta 1952 so bile prve olimpijske igre, na katerih so sodelovali sovjetski športniki. Od takrat je šport postal pomemben vidik celotne podobe države. Zanimanje zanj povečuje povpraševanje po športni fotografiji, izboljšanju kakovosti tiskanja, pojavljanju barv v mesečnih publikacijah (edini dnevni časopis "Sovjetski šport" je zelo dolgo ostal črno-bel) - z eno besedo, povečuje zahteve po kakovosti fotografije, hkrati pa ponuja nove možnosti za fotografe.

Športni fotografi začenjajo potovati skupaj s športniki na velika mednarodna tekmovanja. Seveda so se na takšna potovanja odpravili le redki, ki so bili prijavljeni kot udeleženci turističnega izleta, za kar so morali skozi številne organe in kontrole ter pridobiti posebna dovoljenja. A to je bil velik privilegij za športne fotografe. Pravzaprav so le oni takrat imeli možnost komuniciranja in tesnega sodelovanja s tujimi kolegi.

Hiter prenos fotografij s prizorišča dogodkov je izjemen dogodek. Zaradi tega niti niso bili vedno hvaljeni. Takšen je bil na primer pogovor med sovjetskim športnim fotoreporterjem Borisom Svetlanovim, ki se je odločil nemudoma posredovati fotografijo prve olimpijske zmage leningrajske smučarke Ljubov Kozirjeve leta 1956:

4. Dmitrij Donskoy. Častni mojster športa ZSSR David Rigert. 1975

- Kako je bilo? - je ostro vprašal minister.

— Ko se je 10-kilometrska dirka končala in je Kozyreva postala prvakinja, sem, ko sem posnel ves film, šel v Associated Press, imeli so velik šotor, postavljen prav v snegu.

- Si šel sam?

- Ne, s steklenico Stolichnaya, seveda.

"Zadeve ste rešili, a plačati bomo morali v tuji valuti ...

- Tako sem preko AP prenesel fotografije našega prvega šampiona na belih olimpijskih igrah! To je zgodovina, Nikolaj Nikolajevič!

- Hvala za zgodbo. Denar bomo plačali, vi pa boste dobili opomin iz uredništva – za vsak slučaj.

V petdesetih letih prejšnjega stoletja se je začel določati "profil" športnega fotografa: poznavanje vseh zapletenosti športa in razumevanje logike vedenja športnikov daje večjo prednost ob enako slabih tehničnih zmožnostih. Amaterski in celo profesionalni športniki pogosto postanejo športni fotografi. Na primer, legendarni sovjetski vratar Aleksej Homič je po končani športni karieri postal športni fotograf. Poznavanje nogometa, pa tudi dobra poznanstva, so mu omogočila, da je pri snemanju prejemal preference. Res je, zaradi prevelike brezbrižnosti do športa mu to ni vedno pomagalo pri dobrem udarcu.

»... Nenehno zaseda mesto za golom, Khomich po spominih istega Filatova v uredništvo nikoli ni prinesel fotografije, ki bi zajela trenutek zadetka. "Aleksej Petrovič, stal si blizu vrat, kjer si dosegel dva zadetka. Kje so te fotografije? Khomich: "Kako si lahko zamudil takšne zadetke? Kričim nanj, stari!!!«

Najpomembneje pa je, da so se prav v 50. letih prejšnjega stoletja začele pomembne izboljšave fotografske tehnike. Ključni trenutek je bil pojav in širjenje zrcalnorefleksnih fotoaparatov.

Pri DSLR-jih so začeli uporabljati različne objektive, tudi dolgofokusne, kar je ponudilo nove možnosti: prvič, fotograf je zdaj lahko fotografiral ne le tisto, kar je precej daleč, ampak tudi tisto, kar ni vedno vidno s prostim očesom. Teleobjektiv spreminja prostor, ga naredi bolj ploščatega, kar daje nove vizualne možnosti nasploh. Tako ostrenje kot previjanje filma nazaj sta postala preprostejša – to pa je omogočilo snemanje več sličic v enem časovnem obdobju.

Na primer, to serijo, ki je zmagala na WPP leta 1968 (1. mesto v kategoriji "Šport"), je naredil mladi laborant APN Igor Utkin med eno od tekem v Moskvi. Seveda je bil po zmagi na prestižnem tekmovanju takoj premeščen v kategorijo "fotoreporterjev" in v prihodnosti prejel še dve nagradi WPP prav za športno fotografijo, ki je postala njegova glavna tema. Tu ni toliko presenetljiva ekspresivnost in umetnost fotografij, temveč dejstvo, da je fotograf ročno uspel ostro posneti tri zaporedne sličice zelo kratkega trenutka igre. Mimogrede, takšne "snemalne knjige" gibanja športnikov so postale zelo priljubljene v športni fotografiji zahvaljujoč počasnemu predvajanju med televizijskimi prenosi pomembnih nastopov.

5. Lev Borodulin. Odšel sem.
Objava v reviji "Ogonyok" 1960

Daj mi Nikon in spremenil bom ves svet!

Mejnik je bil nastanek fotoaparata Nikon F SLR (1959), ki je hkrati implementiral številne novosti tistega časa. Poleg tega so tej kameri pogosto pripisovali skoraj magične lastnosti. »Dajte mi Nikona in spremenil bom svet!« so govorili takratni sovjetski študenti novinarstva, ki so največkrat le sanjali o Nikonih ...

Seveda so bile številne kontrole še vedno ročne, od fotografa pa se je zahtevala visoka raven tehničnega znanja. Toda fotografi so prejeli največje število novih vizualnih možnosti - in aktivno obvladali njihovo uporabo.

Z delom Leva Borodulina je povezana celotna faza v razvoju športne (in ne samo) fotografije. Umetnik po izobrazbi je v svojih delih dosledno zagovarjal pomen fotografije kot posebne zvrsti umetnosti. Vsak njegov okvir je v prvi vrsti preverjeno umetniško delo.

Zanimivo je, da je na Zahodu istočasno potekal proces priznavanja fotografije kot posebne oblike umetnosti. Na primer, leta 1971 je bila dražba Sotheby's v Londonu, kjer so bile fotografije prvič razstavljene.

V svojih ustvarjalnih iskanjih si je Borodulin izposodil številne tehnike od fotografov starejše generacije, jih razširil z novimi pristopi in uporabo inovativnih tehničnih prijemov. Bil je eden prvih, ki je uporabil krožno ribje oko za ustvarjanje nenavadnih, nepozabnih kompozicij.

Ostri koti in toge diagonalne kompozicije so znani že od 20. in 30. let prejšnjega stoletja, dodal pa je tudi novo dinamiko, jedrnatost in slikovitost. In s kontrastnimi metodami tiska je na svojih fotografijah dosegel posebno grafično kakovost.

V tem času je novo rojstvo dobila tudi live-action fotografija, ko je bila posebna lepota zamegljenega gibanja prikazana v barvnih okvirih. Na primer, Dmitry Donskoy je bil eden prvih, ki je uporabil nove zmožnosti objektivov s spremenljivo goriščno razdaljo: pri fotografiranju z relativno dolgo hitrostjo zaklopa se obroč za zoom gladko vrti in pojavi se učinek povečave slike.

6. Sergej Guneev. Tek z ovirami.
3. mesto v kategoriji WPP Sports. 1980

Nove funkcije: daljinski upravljalnik

Daljinsko upravljanje je omogočilo fotografiranje s točk, ki so bile prej nedostopne fotografu. Sergej Gunejev je moral na primer za fotografiranje olimpijskih iger v Moskvi postaviti fotoaparat (mimogrede Nikon F2) tako rekoč v lužo. Zanimivo je, da je bila slika zasnovana in celo "vadjena" skoraj leto dni pred olimpijskimi igrami - med VII Spartakiado narodov ZSSR leta 1979, kjer je Guneev skupaj s svojim starejšim kolegom Dmitrijem Donskojem poskušal narediti nekaj takega prvič.

Nasploh so takrat fotografi pogosto »izumili« fotografije veliko pred snemanjem. Ta tehnika ni bila nova - Rodčenko je tudi povedal, da si je kompozicijo nekaterih svojih posnetkov izmislil vnaprej. Toda v športni fotografiji je ta pristop dolgo časa postal eden glavnih: nepopolnost tehnologije pri največji hitrosti dogodkov fotografu ni omogočila, da bi se hitro odzval na dogajanje.

V tem smislu so imeli fotografi APN posebno »srečo«: agencija je najpomembnejše tuje revije prejemala po naročnini in (če je fotografu uspelo pridobiti dovoljenje za dostop do posebnega skladišča) je bilo mogoče prikrasti ideje od zahodnih kolegov.

Še en posnetek Sergeja Gunejeva je bil posnet natanko tako: avtor se je pred tem odločil, da bo poskušal kontrastirati nepremičnost teniških miz z zamegljenostjo nenadnih gibov športnikov.

7. Sergej Guneev. Evropsko prvenstvo v namiznem tenisu.
1. mesto v kategoriji Šport WPP. 1985

Inscenacija kot način za pridobitev žive slike

Številne fotografije tistega časa so popolnoma zrežirane. Dejstvo je, da to takrat ni bilo v nasprotju s predstavami o delu fotoreporterja. Pogosto fotograf preprosto tehnično ni mogel pravočasno posneti želenega posnetka - in takrat je bilo normalno, da bi športnika prosil, naj ponovi podobno situacijo.

Na primer, fotografija športnega fotografa Igorja Utkina, ki je leta 1983 zasedel 3. mesto na tekmovanju WPP, se je rodila tako: fotograf je najprej videl pravi trenutek, vendar ga ni imel časa posneti. Zato je prosil vratarja, naj svoj skok večkrat ponovi - in vratar je "skočil" na 8 filmov.

Fotograf Anatolij Bočinin, ki je fotografiral šport za Ogonyok, o svojem takratnem delu pripoveduje: »Fotoreporter, naj se sliši še tako banalno, mora razmišljati o tem, kako razkriti temo. Na primer, moral sem posneti Jurija Vlasova, olimpijskega prvaka iz Rima, najmočnejšega človeka na planetu. Dolgo sem razmišljal in našel izhod. Medtem ko je Yura treniral v telovadnici CSKA, mi je uspelo priteči v eno od sosednjih šol in me prepričali, da najdem dva največja globusa. Ko jih je Vlasov pobral, je postalo jasno: on je simbol najmočnejšega človeka na zemlji.

Pogosto so se k uprizarjanju zatekali, ker ni bilo vedno mogoče dobiti fotografije določenega dogodka ali pa je bila premalo ekspresivna – takrat pa je bilo treba ustvariti živo vizualno podobo športnika. Pogosto je v takih primerih fotograf poskušal fotografirati junaka v neformalnem okolju: bodisi na treningu, bodisi z družino ali v kateri koli drugi nestandardni situaciji.

8. Dmitrij Donskoy.
Hokejist Vladislav Tretyak z ženo in otroki. 1975

Žal je bilo to pogosto narejeno po eni šabloni, v dokaj omejenem času snemanja. In če pogledate fotografije tistega časa, postane očitna enoličnost prizorov: z družino, z medaljami, s športno opremo, med študijem ... To je bilo opravičljivo, saj posnetki prikazujejo znane idole v položaju, v katerem občinstvo jih ni bilo vajeno gledati oziroma treningov, ki prikazujejo spodnjo plat športnega vsakdana.

A seveda so bile izjeme. Na primer, serija Vladimirja Vjatkina "Bird Girls" o sinhronih plavalkah. Končan pozneje od opisanega obdobja in prejel nagrado na WPP leta 2003, je bil posnet več kot ducat let in govori o poti, ki jo uberejo dekleta - od njihovih prvih treningov v telovadnici do olimpijskih zmag.

Tako so do poznih osemdesetih let prejšnjega stoletja športni fotografi lahko posneli praktične slike ključnih dogodkov. Čeprav niso bile vedno zares lepe, zato ekspresivne, ekspresivne in domiselne fotografije pogosto niso bile posnete na pomembnih dogodkih, temveč med usposabljanjem, med vajami, z uporabo metode uprizarjanja. Zanimive serije o športnih junakih so snemali več let, "skeče" v neformalnem okolju so delali na hitro in po šabloni.

Dejansko je bilo delo športnega fotografa enako virtuoznega obvladovanja tehnologije, odličnega poznavanja posebnosti športnih dogodkov, v veliki meri pa je bilo odvisno tudi od domišljije in domiselnega razmišljanja. Številne fotografije tistega časa so nastale v glavah fotografov, še preden je bil pritisnjen sprožilec na fotoaparatu. Pravzaprav je športna fotografija od 50. do 80. let prejšnjega stoletja v svojih najboljših primerih prikazovala predvsem domišljijo in ustvarjalne zmožnosti samega fotografa, v manjši meri pa tudi realnost dogajanja na igriščih in stadionih.

9. Igor Utkin. Olga Bicherova je učenka 8. razreda moskovske šole. Bodoča absolutna svetovna prvakinja v umetniški gimnastiki. 1981

10

11

10.11. Vladimir Vjatkin. Iz serije "Bird Girls".

Ministrstvo za izobraževanje in znanost Ruske federacije
Državna izobraževalna ustanova višjega strokovnega izobraževanja
Državna univerza Ugra
Humanitarni inštitut
Oddelek za novinarstvo in književnost

Foto poročilo. Metoda dela.

Uvod………………………………………………………………………………………….....3
Poglavje 1. Fotoreporterstvo …………………………………………………………………………………….. 6
1.1. Sistem fotoreporterskih žanrov ………………………………………………………6
1.2. Zgodovina razvoja fotoreporterstva v Rusiji …………………………………7
1.3 Kriza fotoreporterstva……………………………………………………………..…7
Poglavje 2. Foto poročilo. …………………………………………………………………………….. ….10
2.1. Zgodovina nastanka in razvoja fotoreportaže v Rusiji.................................10
2.2. Načela in metode fotoreportaže………………………………………………………………………………11
2.3.Tehnologija za ustvarjanje fotoreportaže………………………………………………………………………….13
2.4 Izbor ilustracij……………………………………………………………………………………………..14
Poglavje 3. Analiza fotoreportaž, objavljenih na uradni spletni strani svetovnega prvenstva v biatlonu in smučarskih tekih……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
3.1. Analiza lastne fotoreportaže. Fotoreportaža št. 1. »Ruski paraolimpijci so svoje izkušnje delili z mladimi športniki iz Hanti-Mansijska » (prijava) ……………………………………………………………………………………..… .18
3.2. Analiza foto poročila št. 2 "Športniki kanadske ekipe so se seznanili s Khanty-Mansiysk" (dodatek) …………………………………………………………………… …………………… ………………………………… …………………..20
3.3 Analiza fotoreportaže št. 3 “Eric Angstadt: Potrebno je doseči neodvisnost in trajnostni razvoj vsakega športa”……………….…..21
Zaključek ……………………………………………………………………………………………………..…24

Bibliografija……………………………………………………………………………..27

Uvod

Fotografija je trdno vstopila v sodobno življenje. V kratkem času je prodrl v skoraj vsa področja človekovega delovanja. Fotografija je bila še posebej razširjena v tisku in je postala nepogrešljivo sredstvo obveščanja in propagande. Nastala je posebna veja novinarstva - fotoreporterstvo. S pojavom množičnega ilustriranega tiska in možnostjo reprodukcije vizualnih informacij je fotoreporterstvo postalo močan dejavnik vplivanja na javno zavest.
A žal je prisotnost fotoreportaže v tradicionalnih medijih vse manj opazna, tradicionalni ilustrirani časopisi in družbenopolitične revije fotoreporterstvu namenjajo vse manj prostora. In za to obstaja veliko razlag. Novinarsko prakso v luči globalnih korporativnih povezav narekujeta materialna smotrnost publikacij in želja vlagateljev po povrnitvi vloženih sredstev. Na splošno je novinarstvo postalo »posel«, v katerem imajo računovodje in menedžerji enak vpliv na poročanje o dogodkih kot uredniki. Nato so se povečali pritiski oglaševalcev, kar je vplivalo tudi na uredniško politiko. Nazadnje, predstavniki številnih publikacij trdijo, da občinstvo od njih zahteva vedno bolj podrobno pokrivanje sveta šovbiznisa, s čimer omejujejo možnosti za objavo reportaž ali dokumentarnih fotografij.
Po drugi strani pa število tiskanih publikacij vztrajno narašča in v mnogih državah, kjer uspešno potekajo gospodarske in politične reforme, vsak mesec izidejo nove revije. Poleg tega morajo publikacije, ki prej niso podpirale žanra fotoreporterstva (na primer sijajne ženske revije), govoriti o resnejših temah, zaradi česar pogosteje in bolje uporabljajo kakovostno fotografijo. Zagotova rešitev za fotografe so predvsem spletni mediji. Poleg predstavitve fotografij v multimedijskem formatu je povpraševanje neprofitnih organizacij, struktur, ki se ukvarjajo z razvojem različnih področij gospodarstva, državnih in mestnih uprav itd. Dandanes, ko je koncept »komunikacije« uporaben na vseh področjih, so se številne strukture začele zavedati informacijske vrednosti fotografskih podob.
torej Tema te naloge je zelo pomembna, saj se fotoreportaža sooča z dvema nasprotujočima si problemoma: pomanjkanjem povpraševanja po tradicionalnih ilustriranih periodičnih publikacijah in družbenopolitičnih revijah ter obratno, povečanim povpraševanjem s strani neprofitnih organizacij, struktur, ki se ukvarjajo z razvojem različnih področij gospodarstva, državne in mestne uprave. .
Znanstvena novost raziskave– prvič smo kot analizo uporabili fotoreportažo lastne produkcije (s tekmovanj svetovnega prvenstva v parabiatlonu 2011).
Tarča tega dela: obravnavajte fotoreportažo kot žanr fotoreporterstva in metode dela na njem.
Za dosego tega cilja je potrebno rešiti naslednje naloge:

opredeliti pojem "fotoreportaža" in preučiti njegove vrste;
podrobno razmislite o metodah dela na fotoreportaži, pa tudi preučite tehniko kombiniranja fotografij z besedilom;
videli, kako se naučene metode uporabljajo v praksi.

Raziskovalne metode:
Metodološka osnova: teoretično poglavje temelji na delih raziskovalcev, kot so I.D. Baltermants, Ya.D. Feldman in L.D Kursky.

Poglavje 1. Fotoreporterstvo

Sistem fotoreporterskih žanrov

Čas- slike imajo pomen v kronološkem kontekstu razvoja dogodkov.
Objektivnost- situacija predvideva, da bodo fotografije iskrene in natančno reproducirajo zabeležene dogodke.
Pripoved- slike v kombinaciji z drugimi elementi novic informirajo in dajejo bralcu ali gledalcu predstavo o bistvu dogajanja.
Fotoreporter mora delovati, sprejemati odločitve in prenašati fotografsko opremo v enakih pogojih kot udeleženci dogodkov (požar, vojna, ulični nemiri), pogosto izpostavljeni enakim tveganjem.

Zgodovina razvoja fotoreporterstva v Rusiji

Poglavje 2. Foto poročilo.

2.1 Zgodovina nastanka in razvoja fotoreportaže v Rusiji

kronična fotoreportaža;
fotoreportaža;
fotoreportaža z ocenjevalnim začetkom.

2.2. Načela in metode fotoreportaže
Fotoreportaža ima dva načina fotografiranja - reportažnega in insceniranega. Pri reportažni metodi fotograf ne poskuša vplivati ​​na potek dogodkov, ampak ujame le trenutek pristnega dogodka, ki se zgodi ne glede na to, ali je fotografiran ali ne. Pri reportažnem načinu snemanja je pomembna faza zajemanja dogodka. Zato fotograf ujame najbolj ekspresivne trenutke in naredi različne posnetke. Nato med pregledovanjem posnetkov izbere najuspešnejše posnetke.
Moč fotoeseja je njegova resničnost. Pristnost in dokumentarnost fotoreportaže jo spreminjata v močno sredstvo agitacije in propagande.
Inscenacijska metoda je sestavljena iz predhodne organizacije ploskve za namen fotografiranja. Posname se vnaprej pripravljena epizoda. To je blizu posebnostim snemanja filma, snemanja v gledališču, v fotografskem paviljonu.
Z vidika dovršenosti forme fotografije ima inscenirana metoda nedvomno veliko večji potencial.
Fotoreporter pogosto nima možnosti poiskati najboljše svetlobne in kompozicijske rešitve, izbrati najboljše točke snemanja itd. Njegove fotografije so lahko protokolarne, včasih pa premalo smiselne, saj za to pogosto zmanjka časa. Morda izgubijo v umetniškem smislu, pridobijo pa pri pristnosti dejstev.
Vsak novinar snema dogodek na svoj način in ta subjektivnost nikakor ne bo vplivala na dogajanje.
Toda reportažna metoda lahko izgubi svojo resničnost, če se ljudje, upodobljeni v kadru, odzovejo na prisotnost fotografa. Junaki srečanja se morajo prilagoditi in navaditi na fotografa.
Poročilo je dragoceno zaradi svoje resničnosti. To se nanaša na poštenost giba, geste, resničnost čustvene faze, vse to ima neposreden vpliv na poročanje.
Slika je lahko reportažna, vendar če sta trenutek snemanja in osvetlitev izbrana slabo, bo slika videti neresnična in nenaravna.
Poleg tega je poročanje, zlasti časopisno, povezano z veliko učinkovitostjo. Če fotoreporter zamuja s posredovanjem informacij o nekem dogodku, izgubi pomen. Učinkovitost je prva zapoved fotoreporterja. 5

2.3. Delo na foto reportaži
Pri delu fotoreportaže fotoreporter prejme tehnično nalogo, kjer je podrobno opisana tema in glavni ljudje, ki jih je treba fotografirati. Nato pride fotoreporter na kraj dogodka, se seznani s prostorom, kjer bo potekalo snemanje, oceni osvetlitev in naredi več tehničnih fotografij, da preveri, ali je izbral pravilen način snemanja.
Glavna stvar med snemanjem je, da ne zamudite zanimivih ekskluzivnih posnetkov komunikacije. Za poročanje je zelo pomembno beleženje čustev, pogledov, gest in procesa komunikacije.
Namen fotoreportaže je pokriti dogodek s serijo fotografij in drobnim besedilom, pogosto fotoreportaža nastane brez opisnega dela (besedila).
Osnovni načrt dela:

Posnemite več splošnih posnetkov, ki prikazujejo celotno lokacijo
Od blizu (ko ljudje gledajo dogodek)
Ujemite na kamero glavne osebe srečanja
Da bi ljudi "vezali" na dogodek, je potrebno odstraniti različne "transparente"
Pomembno je zabeležiti vse trenutke, značilne za določeno vrsto dogodka. Na primer, če fotoreporter snema poslovni sestanek, je treba posneti rokovanje, podpisovanje papirjev itd. Pri športnih tekmovanjih so pomembni trenutki med njimi: štart, padec, cilj.

Pojav dobrih, kakovostnih fotografij na straneh časopisov je odvisen predvsem od fotoreporterja. Fotograf lahko izboljša kakovost svojih fotografij z naslednjimi nasveti:
1. Spremenite smer fotografiranja. Ni nujno, da vedno snemate čelno, poglejte, kako bo subjekt videti od spodaj, zgoraj, od strani - to bo bralcu omogočilo, da vidi različne kote.
2. Vsak strel mora imeti akcijo. Če so v kadru ljudje, bi morali nekaj delati, ne pa pozirati za fotografijo. Značilna obrazna mimika in sproščene kretnje ljudi na fotografiji ustvarjajo vtis živahnosti in neformalnosti dogajanja.
3. Uporabite ustrezne rekvizite, da preprečite, da bi ljudje gledali v kamero. Nekaj ​​v ospredju naj bo v središču njihove pozornosti.
4. Kompozicija fotografije naj bo tesna, brez praznih prostorov med osebami ali v ozadju – to naredi fotografijo kohezivno.
5. Vsaka fotografija mora imeti eno samo kompozicijsko središče, ki osredotoča bralčevo pozornost. Če jih je več, se razprši.
6. Število oseb na fotografiji naj bo omejeno. Če ne poskušate ustvariti učinka množice, zmanjšajte njihovo število na najbolj racionalno. Skupina 3-4 ljudi je boljša od skupine 10-12.
7. Naj bodo ljudje na slikah. Prvič, bralcem pomaga oceniti velikost prostorov, ulic, dreves itd., in drugič, daje slikam dinamiko.
8. Pomislite na »razpoloženje« fotografije. Pokažite bralcu, kako se je »predmet« počutil med snemanjem. Če je bil župan mesta na seji mestnega sveta jezen, zmagovalni politik pa se je nasmejal, naj to vidijo bralci. Vendar ne prosite ljudi, naj se nasmehnejo, če fotografija nakazuje resno ali žalostno razpoloženje.
9. Včasih obrnite kamero – to vam omogoča, da ujamete ne le akcijo, ampak tudi reakcijo nanjo. Ne snemajte le udeležencev tekme – veliko bolj zgovorna je lahko ujeta reakcija navijačev ob doseženem golu.
10. Najvišje zahteve veljajo za kakovost slik. Zamegljene, zatemnjene fotografije so nesprejemljive.
11. Fotografija naj posreduje sporočilo in ne le popelje bralca na prizorišče dogodka. Pogosto lahko fotografija, ki na prvi pogled ne ponazarja dobesedno gradiva, bralcu pove veliko. Fotoreporter mora poznati in razumeti gradivo in šele nato iskati slikovite, »govoreče« posnetke zraven.

Elementi, ki pritegnejo bralčevo pozornost

Upoštevati je treba nekatere elemente, ki bralca še posebej pritegnejo. To poveča berljivost materialov. Tukaj je nekaj elementov vsebine foto ilustracij.
otroci. Samo dobra fotografija otroka ali fotografije otrok, ki ponazarjajo manj pomembne novice.
Živali. Univerzalni motivi fotografiranja, ki so všeč dobesedno vsem.
Ljudje, izjemne osebnosti. Fotografija z napisom lahko nekajkrat bolj pritegne pozornost bralcev kot kratek zapis na isto temo.
Nenavadna fotografija. Običajen dogodek je mogoče učinkovito fotografirati z nekonvencionalnimi metodami, vključno z nenavadnimi koti, uporabo posebne fotografske opreme itd.
Šaljive ilustracije. Fotografija, ki urednika spravi v smeh, ima običajno enak učinek tudi na bralca.
Žanrski posnetki. Dobro posneti, še posebej dobri so na prvi strani.
barva. Pritegne pozornost in omogoča iskanje širših možnosti uporabe ilustracij. 6

Obrezovanje
Načrtovanje ilustracij, odlično delo fotografa, odličen napis pod fotografijo, uspešna postavitev strani – vse to izgubi vrednost, če so fotografije slabo obrezane.
1. Pri obrezovanju fotografije izberite zapolnjene dele - "srce" fotografije - in se znebite praznih prostorov.
2. Ohranite prvotno kompozicijo: če je fotografija posneta navpično, pustite tako. Sestavo spreminjajte le zelo previdno.
3. Ohranite središče kompozicije fotografije. Če se fotografira skupina ljudi, od katerih dva gledata v sredino, tretji pa nekam vstran, lahko slednjega izrežemo.
4. Vaša fotografija naj bo pravokotne oblike. Preverite, ali so črta obzorja in hišne črte vzporedne ali pravokotne na stranice fotografije in ali ljudje na njej niso nagnjeni v desno ali levo.
5. Vsaka ilustracija mora biti lahko "berljiva". Ko potrebujete diagram, ga naredite. Če vam bo puščica pomagala pokazati na pravo osebo v množici, uporabite puščico. Če morate na fotografiji prepoznati novo fakultetno zgradbo, naredite to v pisavi s prekrivkom.
6. Izogibajte se izrezom. Ko je fotografija izrezana, jo bralec težje zazna, še posebej, če je odstranjen del ujetega dogodka.
7. Eksperimentirajte z neobičajnimi velikostmi fotografij, kot je en stolpec krat 10 palcev ali šest stolpcev krat 2 palca, da pritegnete bralca in dodate raznolikost v oblikovanje časopisa.
8. Upoštevajte velikost svojih fotografij. V učinku 5- in 6-stolpčnih širokih fotografij ni velike razlike. Je pa razlika v vplivu 2- in 3-kolonskih posnetkov ogromna. Včasih je koristno zmanjšati število posnetkov na traku in povečati število preostalih posnetkov.
9. Na fotografijah ne morete obrezati glav ljudi, niti delno. Vrh glave, ušesa, brada - odsotnost teh delov telesa pri junakih fotografije povzroča draženje med bralci. Izjem od tega pravila skorajda ni.
10. Iščite serije fotografij, še posebej ljudi. Guverner na seji mestnega sveta, predsednik mestnega kluba, politik, ki opazuje štetje glasov itd. Televizijski gledalec ujame le trenutek dogajanja, časopis pa mora znati ujeti obrazno mimiko. 7

Zaključek

Med tečajem smo rešili vse naloge, ki smo si jih zastavili:

Opredelili pojem "fotoreportaža" in preučili njegove vrste

A) kronična fotoreportaža;
itd.................