ट्रिस्टन और इसोल्डे की ऐतिहासिक जड़ें। उपन्यास "ट्रिस्टन एंड इसोल्डे" में शैली की कलात्मक विशेषताएं और विशिष्टताएँ। पाठक की डायरी के लिए अन्य पुनर्कथन और समीक्षाएँ

आर वैगनर ओपेरा "ट्रिस्टन और इसोल्डे"

ओपेरा "ट्रिस्टन एंड इसोल्डे" को जर्मन संगीतकार की सबसे महान रचना माना जाता है रिचर्ड वैगनर - इसे समझना आसान है, लेकिन साथ ही इसमें अविश्वसनीय कलात्मक अखंडता भी है। काम का आधार एक प्राचीन किंवदंती थी, जिसे संगीतकार ने कई दृश्यों में फिट किया। बड़ी संख्या में नाटक प्रतिभागियों को दो मुख्य पात्रों और कई अतिरिक्त पात्रों द्वारा प्रतिस्थापित किया गया। काम में, वैगनर ने भावनात्मक आवेगों पर विशेष ध्यान दिया - प्यार, आकर्षण, भक्ति, दर्द, निराशा, मृत्यु की प्यास, खुशी। मानव आत्मा के ये सभी स्वर संगीत में शानदार और उदारतापूर्वक प्रतिबिंबित हुए।

हमारे पेज पर वैगनर के ओपेरा "" का सारांश और इस काम के बारे में कई दिलचस्प तथ्य पढ़ें।

"ट्रिस्टन और इसोल्डे" का सारांश

ट्रिस्टन किंग मार्क की दुल्हन, इसोल्डे को समुद्र के रास्ते कॉर्नवाल ले जाता है। उसकी नौकरानी ब्रैंजेना, जो मानती है कि राजकुमारी अपने दूल्हे के साथ बहुत भाग्यशाली है, आश्चर्यचकित है कि मालकिन इतनी क्रोधित और परेशान क्यों है। ब्रैंजेना, इसोल्डे के आदेश पर, राजा ट्रिस्टन के भतीजे को बुलाता है, लेकिन वह बातचीत से बचता है। उनके लंबे समय के दोस्त और स्क्वायरल कुरवेनल ने जवाब दिया कि ट्रिस्टन के पास उस महिला से बात करने का कोई कारण नहीं है जो जल्द ही उनकी कानूनी पत्नी बन जाएगी। इसोल्डे ने ब्रैंजेना को बताया कि ट्रिस्टन ने एक बार उसके मंगेतर को मार डाला था, लेकिन वह उसे माफ करने में सक्षम थी और एक खतरनाक घाव के बाद बाहर आ गई। शूरवीर ने ईमानदारी से उसकी सेवा करने की कसम खाई, लेकिन फिर उसे बंधक बनाकर अपने बूढ़े चाचा मार्क के पास ले गया। निराशा से बाहर, इसोल्डे ने शराब में जहर मिलाकर ट्रिस्टन के साथ पीने का फैसला किया। हालाँकि, ज़हरीली शराब के बजाय, ब्रैंजेना ट्रिस्टन और इसोल्डे के लिए एक प्रेम औषधि लाती है। ट्रिस्टन इसोल्डे के इरादों का अनुमान लगाता है और पेय पी लेता है। मृत्यु की प्रत्याशा में, एक पुरुष और एक महिला अपनी कोमल भावनाओं को स्वीकार करते हैं। ठीक इसी समय, नाविकों ने उन्हें चिल्लाकर बताया कि जहाज कॉर्नवॉल में आ गया है।

इसोल्डे अपने प्रिय शूरवीर को देखने के क्षण का इंतजार कर रही है। ब्रैंजेना मालकिन को चेतावनी देने की कोशिश करती है, क्योंकि मेलोट ट्रिस्टन को देख रहा है। लेकिन इसोल्डे बिल्कुल भी चिंतित नहीं है, क्योंकि नाइट मेलोट और ट्रिस्टन करीबी दोस्त हैं, और वह उनकी तरफ है। जब वे मिलते हैं, तो युगल रात और मौत के गीत गाते हैं, ब्रैंजीन की चेतावनी को नजरअंदाज करते हुए कि सुबह होने वाली है। तभी जमींदार कुर्वेनल दौड़ता है और अपने दोस्त को दूर जाने के लिए चिल्लाता है, लेकिन राजा और उसका दल तुरंत प्रवेश कर जाता है। मेलोट ने युवक को धोखा दिया, राजा अपने भतीजे की कृतघ्नता पर क्रोधित हुआ। ट्रिस्टन अपनी प्रेमिका को उसके साथ अपना जीवन साझा करने के लिए आमंत्रित करता है। मेलोट ने उस आदमी पर हमला किया और उसे गंभीर घाव पहुँचाया।

समर्पित शासक कुरवेनल ट्रिस्टन को ब्रेटन के महल में ले आये। बहादुर शूरवीर लगातार अपने बचपन को याद करता है। लड़के के जन्म से पहले ही उसके पिता की मृत्यु हो गई। कठिन प्रसव के दौरान माँ की मृत्यु हो गई। चरवाहे का दुखद गीत ट्रिस्टन को मृत्यु के बारे में गंभीरता से सोचने पर मजबूर करता है, जिसने उसे जन्म से ही परेशान किया है। कुरवेनल अपने दोस्त को बताता है कि इसोल्डे खतरनाक घाव को ठीक करने के लिए जल्द ही आएगा। ट्रिस्टन अपनी प्रेमिका को बहुत याद करता है और उसका इंतजार करता है, लेकिन जहाज के आने पर उसकी मृत्यु हो जाती है। इसोल्डे को इस विचार की आदत नहीं हो सकती कि उसका प्रेमी अब वहां नहीं है। बूढ़ा राजा और उसके अनुचर प्रकट होते हैं। कुर्वेनॉल, जो नहीं जानता कि मार्क क्यों आया, मेलोट को मार डालता है और खुद मर जाता है। ब्रैंजेना, जिसने राजा को कैरोल का दौरा करने के लिए राजी किया, का कहना है कि मार्क ने अपने भतीजे को माफ कर दिया और अपने प्रिय को आशीर्वाद देने आया। इसोल्डे अपने प्रिय के बिना नहीं रह पाती है और ट्रिस्टन के बाद इस दुनिया को छोड़ देती है।

तस्वीर:

रोचक तथ्य

• वैगनर रियो डी जनेरियो में इतालवी में "ट्रिस्टन और इसोल्डे" का मंचन करना चाहते थे, लेकिन राजनीतिक कारणों से उन्हें मना कर दिया गया।
• प्रीमियर के संचालक हंस वॉन बुलो थे, जो वैगनर के समर्पित प्रशंसक थे। प्रदर्शन से कुछ समय पहले, हंस की एक बेटी हुई, जिसका नाम उन्होंने मुख्य पात्र के नाम पर रखा। शख्स को इस बात की जानकारी नहीं थी कि उसकी पत्नी ने रिचर्ड से बच्चे को जन्म दिया है. इसके बाद, हंस को छोड़ने और उस्ताद से शादी करने से पहले, कोसिमा वॉन बुलो ने संगीतकार के लिए दो और बच्चों को जन्म दिया।
• किंवदंती के अनुसार, इसोल्डे आयरलैंड की एक राजकुमारी थी, जो एक मजबूत मरहम लगाने वाले की बेटी थी। उसे जड़ी-बूटियों और औषधियों का त्रुटिहीन ज्ञान था और वह लोगों को ठीक कर सकती थी।
• लेखक के अनुसार, ओपेरा में उन्होंने एक "सच्चे व्यक्ति" को व्यक्त करने की कोशिश की जो प्रकृति से अलग-थलग नहीं रह सकता। इसीलिए रिचर्ड दर्शकों का ध्यान प्रकृति के चित्रों और प्राकृतिक रेखाचित्रों पर केंद्रित करते हैं।
• उस समय के संगीतकारों में, वैगनर ही थे जिन्होंने तर्क से भावनाओं की मुक्ति के प्रतीक के रूप में, अपने कार्यों में "रात की रोमांटिकतावाद" गाया था। ओपेरा की कार्रवाई मुख्यतः रात और शाम को होती है।
• संगीतकार ने इसोल्डे और ट्रिस्टन की रोमांटिक जोड़ी को एक विशाल वन राग के रूप में परिभाषित किया है जिसे जंगल में सैर के दौरान याद किया जाता है।

• ओपेरा के निर्माण के दौरान कम से कम दस कंडक्टरों को दिल का दौरा पड़ा। 1911 में, ऑस्ट्रियाई कंडक्टर फेलिक्स मोटल को एक प्रदर्शन के दौरान दिल का दौरा पड़ा और 11 दिन बाद उस व्यक्ति की मृत्यु हो गई। 1968 में, जर्मन कंडक्टर जोसेफ किल्बर्ट की मंच पर मृत्यु हो गई।
• जब वैगनर ने काम बनाया, तो वह ज्यूरिख में एक अमीर व्यापारी ओटो वेसेंडोंक के घर में रहता था और अपनी युवा पत्नी मैथिल्डे के प्यार में पागल था।
• असफल उत्पादन से पहले, वियना कोर्ट ओपेरा में अभिनेताओं के साथ 20 से अधिक रिहर्सल हुईं।
• यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि ओपेरा "ट्रिस्टन एंड इसोल्डे" को वैगनर का सबसे अप्रभावी काम कहा जाता है। संगीतकार ने नायकों की मनोवैज्ञानिक अवस्थाओं के लिए जगह बनाने के लिए जानबूझकर घटनाओं और कार्यों की संख्या कम कर दी।
• एक किंवदंती के अनुसार, राजा ने अपने प्रेमियों को चैपल के बगल में दो कब्रों में दफनाया था। युवक की कब्र पर एक मजबूत काँटा उग आया, जो इसोल्डे की कब्र तक चला गया। नगरवासियों ने कई बार झाड़ी को काटा, लेकिन अगले दिन वह फिर उग आई।
• रूसी दर्शकों ने पहली बार ओपेरा को 1899 में मरिंस्की थिएटर में सुना था। एर्शोव और लिट्विन को मुख्य भूमिकाओं के कलाकार के रूप में चुना गया था।
• लेखक के विचार के अनुसार, इसोल्डे और ट्रिस्टन का प्यार सिर्फ एक पुरुष और एक महिला के बीच की भावनाएँ नहीं है। मुख्य पात्र एक-दूसरे से देवताओं की तरह प्यार करते हैं, इंसानों की तरह नहीं।
• पौराणिक ओपेरा के बारे में शुरुआत से लेकर आज तक की राय बहुत मिश्रित है। इसलिए, प्रीमियर के बाद, फ्रेडरिक नीत्शे ने एक लेख लिखा जहां उन्होंने वैगनर और उनके कार्यों की सामान्यता पर खुलकर प्रकाश डाला। दूसरी ओर, कई प्रसिद्ध संगीतकार ( रिम्स्की-कोर्साकोव , डेबुसे , स्ट्रॉस, आदि) संगीतकार की रचना से प्रसन्न थे।
• संगीतकार की 200वीं वर्षगांठ के अवसर पर, नाटक "ट्रिस्टन एंड इसोल्डे" का प्रीमियर मॉस्को न्यू ओपेरा थियेटर में हुआ।

"ट्रिस्टन और इसोल्डे" के निर्माण का इतिहास

ट्रिस्टन और इसोल्डे की किंवदंती, जो मध्ययुगीन यूरोप में व्यापक थी, आयरलैंड में पैदा हुई थी। इस किंवदंती में कई विविधताएं थीं और इसका वर्णन पहली बार 12वीं शताब्दी (फ्रेंको-ब्रेटन उपन्यास) में कागज पर किया गया था। समय के साथ, किंवदंती में विभिन्न कलात्मक तत्व जोड़े गए, लेकिन मुख्य अर्थ अपरिवर्तित रहा - प्रेम किसी भी चीज़ से अधिक मजबूत है, यहाँ तक कि मृत्यु से भी। तथापि, वैगनर वह इस कहानी की अपने तरीके से व्याख्या करने में कामयाब रहे - उन्होंने बिना शर्त हताश जुनून के बारे में एक काम लिखा, जो कारण, पारिवारिक संबंधों और कर्तव्य की भावना से ऊपर है। मुख्य पात्रों की दर्दनाक भावनाएँ उनके जीवन के सामान्य तरीके और दुनिया के बारे में विचारों को तोड़ देती हैं।

संगीतकार को अपनी "दिमाग की उपज" बहुत पसंद थी और वह "ट्रिस्टन और इसोल्डे" को अपने करियर का सर्वश्रेष्ठ काम मानते थे। ओपेरा का लेखन लेखक के जीवन में एक अविश्वसनीय रोमांटिक चरण से जुड़ा है - मैथिल्डे वेसेन्डोनक के लिए उनका प्यार, जिनकी शादी उनके संरक्षक से हुई थी। हालाँकि महिला वैगनर के प्यार में पागल थी, लेकिन वह अपने जुनून पर काबू पाने में सक्षम थी और उसने अपने वैध पति को धोखा नहीं दिया। रिचर्ड के लिए, "ट्रिस्टन" उनकी अपनी अप्राप्त भावनाओं का प्रतीक बन गया।

वैगनर ने पहली बार 40 के दशक में प्रसिद्ध किंवदंती सुनी, और 1854 के पतन में उनके दिमाग में ओपेरा बनाने का विचार नहीं आया। 1857 की गर्मियों में, संगीतकार ने खुद को एक नई परियोजना में पूरी तरह से डुबोने के लिए निबेलुंग त्रयी की अंगूठी भी छोड़ दी। रिचर्ड ने कुछ ही हफ्तों में काम का पाठ लिखा और पतझड़ में उन्होंने संगीत बनाना शुरू कर दिया।

ओपेरा प्रोडक्शंस

"ट्रिस्टन और इसोल्डे" का मंचन करना बहुत कठिन ओपेरा है, इसलिए इसका प्रीमियर 1865 की गर्मियों तक के लिए स्थगित कर दिया गया था। सबसे पहले, संगीतकार ने इसे पेरिस ओपेरा में मंचित करने की योजना बनाई, लेकिन ओपेरा टैनहौसर की विफलता के कारण, उन्होंने जर्मनी में बाडेन स्टेट थिएटर को चुना। हालाँकि, वैगनर को वियना में काम करने की पेशकश की गई थी। अभिनेताओं की कास्टिंग कई वर्षों तक चली, लेकिन अंत में वियना ओपेरा ने ओपेरा का मंचन करने से इनकार कर दिया। यहां तक ​​कि जब बवेरिया के राजा लुडविग द्वितीय, जिन्होंने वैगनर के कार्यों की प्रशंसा की, ने उत्पादन के लिए आवश्यक धन जुटाने में मदद की, तो मुख्य अभिनेत्री की बीमारी के कारण प्रारंभिक उत्पादन विफल हो गया।

ओपेरा का लंबे समय से प्रतीक्षित प्रीमियर 10 जून, 1865 को म्यूनिख के नेशनल थिएटर में हुआ। प्रारंभ में, संगीतकार की रचना पर आलोचना की बौछार हो गई, हर तरफ से टिप्पणियाँ और भर्त्सनाएँ सुनी गईं। वैगनर पर एक अनैतिक कार्य बनाने का आरोप लगाया गया था जिसमें उत्साही जुनून के कारण नायकों की मृत्यु को दर्शाया गया था। हालाँकि, समय के साथ, आलोचकों और दर्शकों ने अपने गुस्से को दया में बदल दिया। उस समय के कई प्रतिष्ठित संगीतकारों ने वैगनर के काम की प्रशंसा की और इसे एक सच्ची उत्कृष्ट कृति कहा।

ओपेरा प्रस्तुतियों में प्रदर्शन करने वाले गायकों और ऑर्केस्ट्रा की आवश्यकताएं असामान्य रूप से अधिक हैं। कलाकारों को अपने पात्रों की भावनाओं को यथासंभव स्पष्ट और सटीक रूप से प्रकट करने की आवश्यकता है, जबकि दर्शकों को उनकी ईमानदारी और सच्चाई को महसूस करना चाहिए।

आधुनिक ओपेरा हाउस सुधारक संगीतकार की महानतम रचना की अविश्वसनीय और असामान्य प्रस्तुतियों का मंचन करते हैं। ट्रिस्टन और इसोल्डे का प्रीमियर 2016 में मेट्रोपॉलिटन ओपेरा में हुआ। दर्शक भयानक समुद्री दृश्यों, मनमोहक दृश्यों और जहाज के धात्विक वातावरण के अविश्वसनीय वीडियो डिज़ाइन से चकित रह गए।

इस प्रदर्शन में अभिनेताओं का चयन त्रुटिहीन ढंग से किया गया था। अपने भावपूर्ण गायन के साथ, गायक सुंदरता और कविता की भावना को फिर से पैदा करने में सक्षम थे जिसे ऑर्केस्ट्रा की शक्ति और एकल वाद्ययंत्रों की कोमलता ने पकड़ लिया था। विशेष रूप से आकर्षक इंग्लिश हॉर्न सोलो था, जो एक चरवाहे के पाइप की नकल करता था।

मुख्य निर्देशक ने दर्शकों को मुख्य पात्रों के प्रेम आकर्षण, मृत्यु की प्यास, दिन के उजाले की तुलना में रात के अंधेरे को प्राथमिकता दी। नाटक में ट्रिस्टन और इसोल्डे अपने विचारों, जुनून पर निर्भर हैं और अपने भ्रम में पूरी तरह से अंधे हैं।

रूस में, वैगनर की प्रतिभा के प्रशंसक फरवरी 2015 में नोवोसिबिर्स्क थिएटर के बड़े पैमाने पर प्रीमियर में उनकी रचना की सराहना करने में सक्षम थे। इस उत्पादन को "सामान्य से एक छलांग" के रूप में परिभाषित किया गया था, क्योंकि ट्रिस्टन और इसोल्डे की किंवदंती प्रस्तुत की गई थी एक संगीत की शैली में.

उत्पादन का संगीत और तकनीकी पक्ष लोक रॉक की शैली में बनाया गया था - एक शास्त्रीय ऑर्केस्ट्रा, इलेक्ट्रॉनिक और लोक वाद्ययंत्र मंच पर मौजूद थे। पेशेवर कोरियोग्राफरों ने एक वास्तविक बैले माहौल बनाया, और यहां तक ​​कि उग्र आयरिश नृत्य का भी इस्तेमाल किया।

प्रदर्शन, जो एक फ्रांसीसी संगीत और एक रूसी नाटक से "एक साथ जुड़ा हुआ" था, अप्रत्याशित रूप से बहुत समग्र हो गया। प्रस्तुति एक मनोरंजक कहानी की तरह लग रही थी जिसने अंतिम अभिनय में दर्शकों को रुला दिया। परिणामी प्रदर्शन को निस्संदेह अद्वितीय कहा जा सकता है - यह किसी विदेशी संगीत की नकल नहीं है, बल्कि इसका आधुनिक और असामान्य मंच संस्करण है।

संगीत

"ट्रिस्टन एंड इसोल्डे" संगीतकार का एक मौलिक और असाधारण काम है। ओपेरा में न्यूनतम कार्रवाई और गति है; कथानक मुख्य पात्रों की मानसिक पीड़ा, उनके दर्दनाक और दुखद जुनून के आसपास केंद्रित है।

आर्केस्ट्रा परिचय पूरे काम के मूड को निर्धारित करते हैं - तीव्र, भावुक, रोमांचक धुनें पूरी कार्रवाई के दौरान लगातार एक-दूसरे की जगह लेती हैं। प्रस्ताव के उद्देश्य ट्रिस्टन और इसोल्डे की गंभीर पीड़ा को प्रकट करते हैं, गीत के दृश्य दर्शकों के लिए पृष्ठभूमि के रूप में काम करते हैं। पहला अधिनियम एक युवा नाविक के गीत के साथ शुरू होता है, जो एकैपेला बजाता है, फिर कुरवेनल का सक्रिय, मजबूत इरादों वाला गीत गायक मंडल द्वारा उठाया जाता है। नायिका का मुख्य वर्णन उसकी मार्मिक कहानी में छिपा है, जहाँ चिंता और उदासी तुरंत महसूस होती है।

अगले अंक में, मुख्य स्थान दो प्रेमियों की खूबसूरत प्रेम जोड़ी को दिया गया है, जो ब्रैंजेना और किंग मार्क के प्रदर्शन से पतला है। प्रेमियों के मिलन के दौरान संगीत विरोधाभासी मनोदशाओं से भरा होता है - इसकी शुरुआत वांछित बैठक की खुशी को दर्शाती है, फिर अलगाव के क्षणों में पीड़ा की यादें, दिन के उजाले का अभिशाप दिखाई देती है। युगल का मुख्य एपिसोड इत्मीनान से, रात और मौत की महिमा करने वाली उग्र धुनें हैं।

तीसरा अधिनियम दो बड़े एकालापों के साथ है - घायल ट्रिस्टन और लुप्त होती इसोल्डे। आर्केस्ट्रा परिचय दर्शकों को मुख्य पात्र के असहनीय दर्द और पीड़ा को दर्शाता है। तनाव धीरे-धीरे बढ़ता जाता है, ट्रिस्टन के भाषण और भी निराशाजनक लगते हैं, लेकिन अचानक खुशी और उत्साह प्रकट होता है, जिसे फिर से उदासी से बदल दिया जाता है।

इसोल्डे की मृत्यु के अंतिम दृश्य में, मधुर धुनें बहुत तेज़ी से भड़कती हैं, जो पिछले कृत्यों की उदास ध्वनि को रूपांतरित और प्रबुद्ध करती प्रतीत होती हैं। इस दृश्य में, दूसरे अंक का प्रेम युगल एक प्रबुद्ध ध्वनि लेता है।

ओपेरा "" संगीत की शक्ति, अभिव्यक्ति की कला के मामले में प्रतिभा का काम है और इसे प्यार के जुनून के लिए सबसे बड़ा भजन माना जाता है। संगीतकार के काम के लिए धन्यवाद, दुनिया को पहली बार एक संगीत नाटक से परिचित कराया गया जिसमें ऑर्केस्ट्रा का काम मुख्य भूमिका निभाता है। ओपेरा में वैगनर निरंतर संगीत के बारे में उनके विचारों को जीवन में लाया, जिससे संगीत अरिया और युगल की एक नई और असामान्य शैली तैयार हुई।

रिचर्ड वैगनर "ट्रिस्टन और इसोल्डे"

कथानक

हमने ट्रिस्टन के बारे में मिथक के सभी ज्ञात संस्करणों पर विचार करने और उनका विश्लेषण करने के बाद मुख्य कथानक की पहचान करने की कोशिश की। हालाँकि यह रिचर्ड वैगनर के प्रसिद्ध काम के साथ हर विवरण में मेल नहीं खाता है, फिर भी यह कथानक के भीतर दिखाई देने वाले कई प्रतीकों के अर्थ को बेहतर ढंग से समझने में मदद करता है।

ट्रिस्टन एक युवा राजकुमार है जो अपने चाचा, कॉर्नवाल के राजा मार्क के दरबार में रहता है। एक भयानक युद्ध में उसने आयरलैंड के मोरोल्ट को हरा दिया, जिसे मार्क को प्रतिवर्ष 100 लड़कियाँ श्रद्धांजलि के रूप में देनी थीं। हालाँकि, वह स्वयं एक ज़हरीले तीर से गंभीर रूप से घायल हो गया है। ट्रिस्टन आँगन छोड़ देता है और, बिना चप्पू, पाल या पतवार के, केवल अपनी वीणा लेकर, एक नाव पर सवार हो जाता है। चमत्कारिक ढंग से, वह आयरलैंड के तट पर पहुंचता है, जहां उसकी मुलाकात सुनहरे बालों वाली इसोल्डे से होती है, जो अपनी मां से विरासत में मिली जादू और उपचार की कला में माहिर है। वह उसके घाव को ठीक करती है। ट्रिस्टन एक निश्चित तांत्रिक होने का दिखावा करता है, लेकिन इसोल्डे उसे मोरोल्ट के विजेता के रूप में पहचानता है, ट्रिस्टन की तलवार पर निशान की तुलना धातु के टुकड़े से करता है जिसे उसने मृतक मोरोल्ट की खोपड़ी से निकाला था।
किंग मार्क के दरबार में लौटने पर, ट्रिस्टन को एक विशेष रूप से महत्वपूर्ण मिशन सौंपा गया है: एक निगल द्वारा गिराए गए सुनहरे बालों का उपयोग करके उस महिला को ढूंढना जिससे उसके चाचा शादी करना चाहते हैं। ट्रिस्टन इसोल्डे के सुनहरे बालों को पहचानता है। कई सराहनीय कारनामों के बाद, जैसे कि आयरलैंड को तबाह करने वाले और यहां तक ​​कि सबसे बहादुर शूरवीरों को भयभीत करने वाले भयानक सांप जैसे राक्षस के साथ लड़ाई में जीत, उसने अपने चाचा के लिए एक खूबसूरत महिला को जीत लिया।
आयरलैंड से कॉर्नवाल के रास्ते में, इसोल्डे की नौकरानी गलती से जादुई पेय को भ्रमित कर देती है जो राजकुमारी अपने साथ ले जा रही थी। इसोल्डे, नाराजगी से अंधा होकर, ट्रिस्टन को एक ऐसा पेय पेश करता है जो मौत लाता है, लेकिन नौकरानी की गलती के कारण, जहर के बजाय, वे दोनों प्यार का एक जादुई बाम पीते हैं जो युवा जोड़े को एक महान अमर भावना और अनूठे जुनून से बांधता है।
इसोल्डे और मार्क की शादी का दिन नजदीक आ रहा है। हालाँकि, युवा रानी और ट्रिस्टन, दिल के दर्द और एक-दूसरे के लिए लालसा से व्याकुल होकर, अपने गर्म प्रेम संबंध को तब तक जारी रखते हैं जब तक कि राजा उन्हें उजागर नहीं कर देता। इसके अलावा, ट्रिस्टन की किंवदंती का प्रत्येक संस्करण इस कहानी के अंत का अपना संस्करण प्रस्तुत करता है।
एक संस्करण के अनुसार, राजा मार्क का एक निश्चित शूरवीर ट्रिस्टन पर एक घातक घाव डालता है, जिसके बाद नायक अपने परिवार के महल में सेवानिवृत्त हो जाता है, मृत्यु या इसोल्डे की उपस्थिति का इंतजार करता है, जो उसे फिर से बचा सकता है। और वास्तव में, इसोल्डे एक नाव पर आता है। लेकिन राजा मार्क और उसके शूरवीरों द्वारा उसका पीछा किया जाता है। अंत रक्तरंजित हो जाता है: नाटक के मूक गवाह किंग मार्क को छोड़कर हर कोई मर जाता है। जीवन को अलविदा कहते हुए, ट्रिस्टन और इसोल्डे महान अमर प्रेम के लिए एक भजन गाते हैं, जो एक उच्च भावना से परिपूर्ण है जो मृत्यु पर विजय प्राप्त करता है और दर्द और पीड़ा से कहीं अधिक मजबूत होता है।
एक अन्य संस्करण के अनुसार, विश्वासघात उजागर होने के तुरंत बाद, राजा मार्क ने प्रेमियों को निष्कासित कर दिया। वे जंगल में (या जंगल की कुटी में) शरण लेते हैं, जहां वे एकांत में रहते हैं। एक दिन मार्क उन्हें सोते हुए पाता है और देखता है कि पवित्रता, मासूमियत और पवित्रता के प्रतीक के रूप में ट्रिस्टन की तलवार उनके बीच में है। राजा अपनी पत्नी को माफ कर देता है और उसे अपने साथ ले जाता है। ट्रिस्टन को आर्मोरिका भेजा जाता है, जहां वह स्थानीय ड्यूक, इसोल्डे बेलोरुकाया की बेटी से शादी करता है। लेकिन अपने पूर्व महान प्रेम की स्मृति ट्रिस्टन को अपनी पत्नी से प्रेम करने या यहाँ तक कि उसे छूने की अनुमति नहीं देती।
अपने दोस्त का बचाव करते समय, एक दिन ट्रिस्टन खुद को फिर से घातक रूप से घायल पाता है। वह अपने दोस्तों को इसोल्ड गोल्डन-बालों वाली की तलाश में भेजता है - एकमात्र वही जो उसे ठीक कर सकता है। इसोल्डे की खोज के लिए भेजी गई नाव पर सफेद पाल का मतलब यह माना जाता था कि वह मिल गई थी, और काले पाल का मतलब था कि वह नहीं पाई जा सकी। यात्रा से लौट रही एक नाव क्षितिज पर एक सफेद पाल के नीचे दिखाई देती है, लेकिन ट्रिस्टन की पत्नी, इसोल्डे बेलोरुकाया, ईर्ष्या के आवेश में, अपने पति से कहती है कि पाल काला है। इस तरह ट्रिस्टन की आखिरी उम्मीद मर जाती है, और इसके साथ ही जीवन उसके शरीर से निकल जाता है। सुनहरे बालों वाली इसोल्डे प्रकट होती है, लेकिन बहुत देर से। अपने प्रेमी को मरा हुआ देखकर वह उसके बगल में लेट जाती है और उसकी भी मौत हो जाती है।

पात्र: नाम और विशेषताएँ

ट्रिस्टन (कभी-कभी ट्रिस्ट्राम, ट्रिस्टेंट) सेल्टिक मूल का एक नाम है। ट्रिस्टन या ड्रोस्टन ड्रोस्ट (या ड्रस्ट) नाम का छोटा रूप है, जिसे 7वीं-9वीं शताब्दी में कुछ पिक्टिश राजाओं द्वारा अपनाया गया था। यह नाम "ट्रिस्टेज़ा" शब्द से भी जुड़ा है, जिसका अर्थ है दुःख और यह इस तथ्य की ओर इशारा करता है कि उसके पिता की मृत्यु के तुरंत बाद उसकी माँ की मृत्यु प्रसव के दौरान हो गई थी। ट्रिस्टन लिओनिया (लूनोइस) के राजा रिवालेन और मार्क ऑफ कॉर्नवाल की बहन ब्लैंचफ्लोर का पुत्र था।
ट्रिस्टन "एक अद्वितीय नायक, राज्यों का गौरव और महिमा का आश्रय है।" ट्रिस्टन जब भी आयरलैंड जाता है तो "टैंट्रिस" नाम का उपयोग करता है: जब वह पहली बार मोरोल्ट से लड़ता है, तो उसे एक घातक घाव मिलता है और उसे बिना चप्पू, पाल या पतवार वाली नाव में भाग्य की दया पर छोड़ दिया जाता है, और जब वह जीतने के लिए वापस आता है इसोल्डे-इसिया का हाथ और उसके चाचा मार्क को दे दो। दोनों ही स्थितियों में यह नाम विशेष अर्थ से परिपूर्ण है।
यह न केवल प्रतीकात्मक है कि नाम में अक्षरों की अदला-बदली होती है, बल्कि यह भी है कि ट्रिस्टन के सभी जीवन मूल्य बदल जाते हैं। वह बिना किसी डर और तिरस्कार के एक शूरवीर बनना बंद कर देता है और एक ऐसे आदमी की तरह बन जाता है जो एक प्रेम संबंध से ग्रस्त है जो मौत की ओर ले जाता है, और अब खुद को नियंत्रित करने में सक्षम नहीं है। वह अब एक निडर शूरवीर नहीं है, बल्कि एक कमजोर आदमी है, जिसे एक तरफ जादूगरनी इज़िया की मदद की ज़रूरत है, दूसरी तरफ, उसके प्यार और विश्वास को धोखा देकर, उसे दूसरे आदमी को सौंपने की योजना बना रहा है।
इज़िया (इज़ेउत, इज़ौट, आइसोल्ट, आइसोल्ड, आइसोटा) एक और सेल्टिक नाम है, जो संभवतः सेल्टिक शब्द "एस्सिल्ट" पर वापस जा रहा है, जिसका अर्थ है स्प्रूस, या जर्मनिक नाम इशिल्ड और इस्वाल्डा।
मारियो रोसो डी लूना अपने शोध में और भी आगे बढ़ते हैं और इसोल्डे के नाम को ईसा, आइसिस, एल्सा, एलिजा, इसाबेल, आइसिस-एबेल जैसे नामों से जोड़ते हैं, इस तथ्य की ओर झुकाव करते हुए कि हमारी नायिका आइसिस की पवित्र छवि का प्रतीक है - शुद्ध आत्मा जो सभी लोगों को जीवन देती है। इसोल्ड आयरलैंड की रानी की बेटी और मोरोल्ट की भतीजी है (अन्य संस्करणों के अनुसार, उसकी मंगेतर या बहन)। वह एक जादूगरनी है जो उपचार की जादुई कला में महारत हासिल करती है और जेसन और अर्गोनॉट्स के मिथक से मेडिया के साथ-साथ थेसियस के मिथक से एराडने से मिलती जुलती है।
आइसोल्ट व्हाइट-हैंडेड हॉवेल, आर्मोरिका या लिटिल ब्रिटेन के राजा या ड्यूक की बेटी है। अधिकांश लेखक इस चरित्र को बाद का मानते हैं; सबसे अधिक संभावना है, इसे केवल मिथक के मूल कथानक में जोड़ा गया था।
मोरोल्ट (मार्हाल्ट, मोरहोट, आर्मोल्डो, मोरलोथ, मोरोल्डो) - आयरलैंड के राजा का दामाद, विशाल कद का व्यक्ति, जो सालाना 100 लड़कियों को श्रद्धांजलि इकट्ठा करने के लिए कॉर्नवाल जाता है। वैगनर के मिथक के संस्करण में, मोरोल्ट इज़िया का मंगेतर है, जो ट्रिस्टन के साथ द्वंद्व में मर गया; उसके शरीर को एक रेगिस्तानी द्वीप पर फेंक दिया गया, और उसके सिर को आयरलैंड की भूमि पर लटका दिया गया।
सेल्टिक में "मोर" का अर्थ "समुद्र" है, लेकिन "ऊंचा", "बड़ा" भी है। यह प्रसिद्ध राक्षस है जिसे ग्रीक मिथक में न केवल ट्रिस्टन, बल्कि थेसियस को भी हराना पड़ा था, जो मानवता में पुरानी, ​​​​पुरानी और मरती हुई हर चीज़ का प्रतीक है। उनका विरोध नायक की युवावस्था की ताकत, महान कार्य करने की क्षमता, चमत्कार पैदा करने और नई दूरियों तक ले जाने की क्षमता से होता है।
मार्क (मैरोस, मार्के, मार्को, मार्स, मारेस) - कॉर्नवाल के राजा, ट्रिस्टन के चाचा और इसिया के पति। रोसो डी लूना के अनुसार, यह कर्म या भाग्य के नियम का प्रतीक है। नाटकीय अंत में वह अकेला बच जाता है। लेकिन मिथक की सभी घटनाएँ उसके चारों ओर घटित होती हैं, यह वह कारण बनता है जो इस नाटक के सभी ज्ञात परिणामों को जन्म देता है।
ब्रैंगवीना (ब्रैंजेल, ब्रेंगाना, ब्रैन्जेना, ब्रैंगजेना) इज़िया का वफादार नौकर है, जो विभिन्न संस्करणों के अनुसार, जानबूझकर या गलती से ट्रिस्टन और इज़िया के लिए इच्छित पेय के स्थानों को बदल देता है। वैगनर के काम में, ब्रैंगवीन को ट्रिस्टन और इज़िया को एक जादुई पेय परोसने के लिए कहा जाता है जो मौत लाता है, लेकिन या तो डर से या अनुपस्थित-दिमाग के कारण, वह उन्हें एक जादुई पेय परोसती है जो प्यार का कारण बनता है। कुछ स्रोतों के अनुसार, ब्रैंगवीना ने अपनी मालकिन के अपराध को छिपाने के लिए इज़िया को शादी के बिस्तर पर मार्क से बदल दिया।

प्रतीकात्मक प्रसंग

ट्रिस्टन की किंवदंती में थेसियस और मिनोटौर के मिथक के साथ कई समानताएं पाई जा सकती हैं। थेसियस की तरह, ट्रिस्टन को एक राक्षस को हराना होगा - विशाल मोरोल्ट, जो युवा सुंदर युवतियों के रूप में श्रद्धांजलि मांग रहा है, या ड्रैगन, जो आयरलैंड की भूमि को तबाह कर रहा है। मिथक के कुछ संस्करणों में, विशाल मोरोल्ट और ड्रैगन स्पष्ट रूप से प्रतिष्ठित हैं और अलग-अलग पात्र हैं, जबकि अन्य में वे एक राक्षसी प्राणी में संयुक्त हैं।
थेसियस के नक्शेकदम पर चलते हुए, ट्रिस्टन ने इसिया पर विजय प्राप्त की, लेकिन अपने लिए नहीं: थेसियस ने एराडने को डायोनिसस को दे दिया, और ट्रिस्टन ने इसिया को अपने चाचा, राजा मार्क को दे दिया।
कहानी के अंत में, सफेद पाल वाला जहाज थेसियस की वापसी (या उसके पिता एजियस की मृत्यु) और इसिया की वापसी का प्रतीक है, और काले पाल वाला जहाज दोनों प्रेमियों के लिए मृत्यु का प्रतीक है। कभी-कभी पाल की बात नहीं की जाती है, बल्कि एक विशेष झंडे की बात की जाती है: वैगनर के काम में, इसोल्डे की नाव मस्तूल पर एक झंडे के साथ किनारे पर आती है, जो "चमकदार खुशी, प्रकाश से भी अधिक उज्ज्वल ..." व्यक्त करती है।

राजा आर्थर की कथा की कहानियाँ

एक समय में, वैगनर ने "ट्रिस्टन" और "पारसीफ़ल" के कथानकों को संयोजित करने की योजना बनाई: "मैंने पहले ही तीन कृत्यों का एक रेखाचित्र बना लिया था जिसमें मेरा इरादा "ट्रिस्टन" के संपूर्ण कथानक को उसकी संपूर्णता में उपयोग करने का था। अंतिम अंक में मैंने एक प्रकरण पेश किया, जिसे मैंने बाद में हटा दिया: मरते हुए ट्रिस्टन का पारसीफ़ल दौरा करता है, जो ग्रिल की तलाश में निकलता है। घातक रूप से घायल ट्रिस्टन, अभी भी लड़ रहा है और भूत को नहीं छोड़ रहा है, हालांकि उसका समय पहले ही आ चुका था, उसकी पहचान की गई थी ग्रेल की कहानी के एक पात्र एम्फ़ोर्टास के साथ मेरी आत्मा..."
एम्फॉर्टास - राजा, ग्रिल का रक्षक - एक जादुई भाले से घायल हो गया था, जिसे प्रसिद्ध काले जादूगरों में से एक ने मंत्रमुग्ध कर दिया था, और बड़ी पीड़ा का सामना करना पड़ा: जादू टोना के परिणामस्वरूप, उसका घाव कभी ठीक नहीं हुआ। कुछ ऐसा ही ट्रिस्टन के साथ होता है, जो दो बार (या तीन बार भी) घातक रूप से घायल हुआ है; केवल आइसोल्ड ही उन्हें ठीक कर सकता है। यहां जादू और जादू टोना का कारक निर्विवाद है: ट्रिस्टन मोरोल्ट या ड्रैगन द्वारा घायल हो गया है, और केवल इज़िया के पास जादुई कला है जो घाव के विनाशकारी परिणामों का विरोध करने में सक्षम है। घायल ट्रिस्टन एक बहादुर शूरवीर के रूप में अपने गुणों को खो देता है और एक तांत्रिक में बदल जाता है, क्योंकि वह जादू टोना, काले जादू का शिकार बन जाता है, और केवल बुद्धिमान इज़िया ही जानता है कि उस भयानक जादू को हटाने के लिए क्या करने की आवश्यकता है जो उससे मृत्यु लाता है। कथानक में अप्रत्याशित मोड़ प्राचीन अटलांटिस के बारे में किंवदंतियों के कुछ अंशों की याद दिलाता है। अपने मरते हुए प्रेमी को देखकर, इज़िया अंतिम बलिदान देती है, अंतिम महान उपचार करती है। वह अब ऐसे साधन की तलाश में नहीं है जो ट्रिस्टन को वापस जीवन में ला सके, बल्कि मुक्ति और परिवर्तन के एकमात्र मार्ग के रूप में मृत्यु का मार्ग चुनती है।
राजा आर्थर की कथा के कथानक में एक और समानता है: मार्क जंगल की गहराई में सोते हुए प्रेमियों को पाता है, जिनके बीच एक तलवार रखी हुई है। राजा आर्थर ने ऐसा ही एक दृश्य देखा जब उन्होंने गाइनवेर और लांसलॉट को जंगल में भागते हुए पाया, वे अब एक-दूसरे से अपने प्यार को छिपाने में असमर्थ थे। इसके अलावा, गैलिशियन-पुर्तगाली कविताओं के संग्रह में लिखा है कि ट्रिस्टन और इसेया एक महल में रहते थे जो उन्हें लैंसलॉट द्वारा दिया गया था। तब ट्रिस्टन ने ग्रिल की खोज में भाग लेने का फैसला किया और, रोमांच की तलाश कर रहे युवाओं द्वारा अपनाई जाने वाली परंपरा के अनुसार, यात्रा पर निकलते हुए, वह अपने साथ एक वीणा और एक हरे रंग की ढाल ले जाता है, जिसका वर्णन शूरवीर रोमांस में किया गया है। उस समय। इसलिए उन्हें जो नाम दिए गए: हरी तलवार का शूरवीर या हरी ढाल का शूरवीर। ट्रिस्टन की मृत्यु का वर्णन अलग-अलग लेखकों द्वारा अलग-अलग तरीके से किया गया है। यह वह प्रसंग है जिसका हमने पालों के साथ उल्लेख किया था। एक विकल्प है जिसके अनुसार ट्रिस्टन को राजा मार्क या अदालत के शूरवीरों में से एक ने घायल कर दिया था, जिसने उसे महल के बगीचों में इज़िया के साथ खोजा था। वैगनर के प्रसिद्ध संस्करण सहित अन्य संस्करण भी हैं। लेकिन अक्सर यह मार्क ही होता है जिसके हाथ में एक घातक जहरीली तलवार या भाला होता है, जिसे मोर्गन ने विशेष रूप से नाइट को नष्ट करने के लिए भेजा था।

नशीली दवाओं के बारे में प्रश्न

आयरलैंड की रानी ने अपनी बेटी की शादी के लिए जो प्रेम पेय तैयार किया था, और जिस गलती के कारण ट्रिस्टन और इसोल्डे ने इसे पी लिया, उसकी चर्चा किए बिना, आइए इस कहानी के लिए स्पष्टीकरण की तलाश करें।
थेसियस के ग्रीक मिथक और ट्रिस्टन की किंवदंती के अर्थ को समझने के लिए, उन्हीं प्रतीकात्मक कुंजियों को लागू किया जा सकता है।
इनमें से एक दृष्टिकोण के अनुसार, ट्रिस्टन मनुष्य का प्रतीक है, और इज़िया उसकी आत्मा का प्रतीक है। फिर यह स्वाभाविक ही है कि दवा पीने से पहले ही वे प्रेम के बंधन में बंधे हुए थे। लेकिन जीवन में अक्सर ऐसा होता है कि विभिन्न परिस्थितियाँ व्यक्ति को अपनी आत्मा के बारे में भूलने, उसके अस्तित्व को नकारने या बस उसकी जरूरतों और अनुभवों को ध्यान में रखना बंद करने के लिए मजबूर कर देती हैं। इसका परिणाम एक-दूसरे से "अलगाव" होता है, जिससे दोनों पक्षों को नुकसान उठाना पड़ता है। लेकिन आत्मा कभी हार नहीं मानती. इज़िया अपने प्रिय के साथ विश्वासघात करने के बजाय मौत को प्राथमिकता देती है, यह विश्वास करते हुए कि अलगाव में रहने की तुलना में एक साथ मरना बेहतर है: वह ट्रिस्टन को सुलह के कथित पेय को पीने के लिए आमंत्रित करती है, जो वास्तव में जहर बन जाता है, यानी एक ऐसा पेय जो नेतृत्व करता है मरते दम तक। लेकिन शायद यह एकमात्र समाधान नहीं था, शायद न केवल मौत ही किसी व्यक्ति को उसकी आत्मा से मिला सकती है? एक भाग्यशाली गलती होती है: पेय बदल दिया जाता है और दोनों प्यार की औषधि पीते हैं। वे फिर से एक साथ हैं, प्रेम की महान शक्ति ने उनमें मेल-मिलाप करा दिया है। मरने के लिए नहीं, बल्कि जीने और जीवन की सभी कठिनाइयों को एक साथ पार करने के लिए। यहां हम कथानक को दार्शनिक दृष्टिकोण से देखते हैं। महान प्लेटो के दार्शनिक विचारों को इस मिथक से संबंधित कई चीजों पर लागू किया जा सकता है।
ट्रिस्टन भावनाओं की दुनिया और आत्मा की दुनिया के बीच, सांसारिक जीवन के आनंद और शाश्वत सौंदर्य की लालसा के बीच, शाश्वत स्वर्गीय प्रेम के लिए क्रूस पर चढ़ा हुआ व्यक्ति है, जिसे केवल किसी के व्यक्तित्व के छाया पक्षों की मृत्यु के माध्यम से प्राप्त किया जा सकता है। केवल उन पर प्रभुत्व के माध्यम से।
ट्रिस्टन कभी भी अपने प्यार के लिए दोषी महसूस नहीं करता है, लेकिन वह गर्व के पाप का दोषी महसूस करता है, जो उसके दिल पर वार करता है: अपनी अमरता के लिए लड़ने के बजाय, वह शक्ति और सांसारिक गौरव की प्यास में डूब जाता है। और अगर इसके लिए अपनी आत्मा को त्यागने की आवश्यकता है, तो वह निश्चित रूप से, बिना किसी हिचकिचाहट के इसे बलिदान कर देगा - इस तरह ट्रिस्टन ने इसोल्डे का बलिदान दिया, जिससे उसे मार्क से शादी करने की अनुमति मिली।
ट्रिस्टन को केवल अपनी मृत्यु की कीमत पर अमरता प्राप्त होती है, जो उसके लिए मुक्ति, सांसारिक जीवन की सभी गंदगी से मुक्ति बन जाती है। इस क्षण से उसका पुनर्जन्म शुरू होता है, छाया और दर्द के साम्राज्य से प्रकाश और खुशी के साम्राज्य में उसका अंतिम और निर्णायक संक्रमण। मृत्यु अमरत्व से पराजित हो जाती है। संकटमोचक का गीत पुनरुत्थान के भजन का मार्ग प्रशस्त करता है, प्रेम की वीणा और गुलाब जीवन और मृत्यु की चमकती तलवार में बदल जाते हैं। ट्रिस्टन को अपना ग्रेल मिल गया।
यह कहानी जुड़वां आत्माओं के महान सिद्धांत को भी दर्शाती है, क्योंकि हमारे नायक धीरे-धीरे सामान्य सांसारिक जुनून से कहीं अधिक पूर्णता प्राप्त करते हैं। उनका प्यार पूर्ण आपसी समझ में, एक-दूसरे के साथ गहरे संलयन में, आत्माओं की रहस्यमय एकता में बदल जाता है, जिसकी बदौलत उनमें से प्रत्येक दूसरे का अविभाज्य हिस्सा बन जाता है।

निष्कर्ष के बजाय

इस कहानी में कई प्रतीक और प्रतीकात्मक सुराग आपस में जुड़े हुए हैं। ट्रिस्टन संपूर्ण मानवता का प्रतिनिधित्व करता है - युवा और आत्मा में वीर, लड़ने, प्यार करने और सुंदरता को समझने में सक्षम। बुद्धिमान इज़िया मानवता के देखभाल करने वाले अभिभावक देवदूत की एक छवि है, जो ट्रिस्टन के व्यक्तित्व में सन्निहित है, एक छवि जो अस्तित्व के शाश्वत रहस्यों का प्रतीक है, जिसके हमेशा दो चेहरे होते थे, जिसमें दो जोड़ने वाले विपरीत होते थे: मन और लिंग, जीवन और मृत्यु, प्रेम और युद्ध. "मन-लिंग" का द्वंद्व प्राचीन गूढ़ परंपराओं में उत्पन्न होता है जो इतिहास में एक महत्वपूर्ण मोड़, एक महत्वपूर्ण क्षण के बारे में बताता है, जिसके माध्यम से एक व्यक्ति को कारण की चिंगारी प्राप्त हुई। एक पुरुष और एक महिला (दरबारी साहित्य में - एक शूरवीर और एक महिला) को पहली बार अलगाव के दर्द का अनुभव करना पड़ा, जिसमें एक ही समय में कुछ आकर्षक भी था। हालाँकि, नया उभरता उच्च मन अभी तक यह समझने में सक्षम नहीं था कि क्या हो रहा था। तब से, प्रेम को यौन आकर्षण के साथ-साथ उसके साथ होने वाले दर्द और पीड़ा के माध्यम से भी समझा जाने लगा है। लेकिन ऐसी धारणा महान, शाश्वत स्वर्गीय प्रेम की शुद्ध, मजबूत, आदर्शवादी भावना से काफी भिन्न होती है, जिसे किसी व्यक्ति में जागृत उच्च मन के कारण ही पूरी तरह से अनुभव किया जा सकता है।
हम लोगोई के बारे में दार्शनिक शिक्षाओं के आधार पर विरोधों के अन्य जोड़े: "जीवन - मृत्यु", "प्रेम - युद्ध" को समझाने की कोशिश करेंगे, जो अपने ट्रिपल पहलू में मानव स्थिति को प्रभावित करते हैं। ट्रिस्टन ने अपना अनुभव हायर माइंड से प्राप्त किया है - जो तीसरे लोगो की विशेषता है। वह रूप की दुनिया में महिमा हासिल करने की बुद्धि वाला एक शूरवीर है, कई लड़ाइयों में विजेता है, लेकिन वह अभी तक वास्तविक युद्ध नहीं जानता है; वह एक वीर सज्जन और सुंदर महिलाओं को बहकाने वाला है, लेकिन वह अभी तक सच्चे प्यार को नहीं जानता है; वह एक संकटमोचक और एक परिष्कृत संगीतकार है, लेकिन अभी तक वास्तविक सौंदर्य को नहीं जानता है। उसे इज़िया की उपस्थिति का एहसास होता है, लेकिन अभी भी उसे अपनी आत्मा के रूप में पहचानने की बुद्धि नहीं है।
यह मृत्यु ही है जो उसे अगले कदम पर लाती है, यह मृत्यु ही है जो उसके लिए दूसरे लोगो - ऊर्जा-जीवन, प्रेम-बुद्धि की ओर जाने वाले दरवाजे खोलती है। उसके शारीरिक खोल की मृत्यु उसे जीवन की ऊर्जा के महान रहस्य को समझने की ओर ले जाती है, जिसमें संपूर्ण ब्रह्मांड का पोषण करने वाले महत्वपूर्ण रस निहित हैं, जिसमें अमरता का कारण निहित है: मृत्यु के माध्यम से, जीवन को समझा जाता है, और मृत्यु के माध्यम से, आख़िरकार, प्यार को समझा जाता है। उसकी बुद्धि बुद्धि में बदल जाती है। और केवल इसी क्षण से वह उस महान युद्ध को जीत सकता है, जिस महान युद्ध का वर्णन हजारों साल पुरानी भगवद गीता में किया गया है, अपनी आत्मा को खोजने की लड़ाई में, खुद को खोजने के लिए।
यह वह क्षण है जब संगीतकार और प्रेमी एक बुद्धिमान व्यक्ति में बदल जाता है, अब वह जानता है कि कला और प्रेम एक शाश्वत सौंदर्य के दो भाग हैं, जो एक दूसरे से अविभाज्य हैं।
एक और कदम - और वह प्रेम की खातिर मृत्यु के आनंद में रहता है। यह अवस्था उसे नई दृष्टि देती है, आत्मा की आँखें खोलती है, समझ लाती है:
सुंदरता अच्छाई और न्याय के समान है।
कारण केवल सांसारिक दुनिया में जीत और विजय है, आत्मा से बहुत दूर।
रूप पार्थिव ध्वनियों का संगीत है।
ऊर्जा ही जीवन है और रूपों की मृत्यु का ज्ञान है।
प्रेम ज्ञान, कला और सौंदर्य है, जो स्वयं को खोजने के युद्ध में अर्जित किया जाता है।
कानून सुंदरता, दयालुता और न्याय है।
इच्छा सभी परीक्षणों पर विजय पा रही है, इच्छा का उत्थान।
ट्रिस्टन पथ के आदर्श, आदर्श मॉडल का प्रतिनिधित्व करता है, जिसे नियोप्लाटोनिस्ट प्लोटिनस ने "सत्य की ओर आरोहण" कहा है।
ट्रिस्टन एक प्रेमी और संगीतकार है, लेकिन सांसारिक जुनून उसके प्यार को खूनी कांटों वाले लाल गुलाब में बदल देता है, और उसकी वीणा को एक तलवार में बदल देता है जो घातक रूप से घायल कर सकती है। और अचानक वह विचारों की दुनिया में प्रवेश कर जाता है। संगीतकार और प्रेमी पहले से ही समझ और देख सकते हैं। वह पहले ही यात्रा कर चुका है, खतरनाक पानी से गुजरते हुए, अपनी ढाल से खुद को बचाते हुए, अपनी आत्मा का अनुसरण करते हुए। वह पहले ही एक नए व्यक्ति, जीवन के एक नए रूप के द्वार पर पहुंच चुका है।
यह एक सच्चे संगीतकार का मार्ग है: रूपों से - विचारों तक, इच्छा से - संकल्प तक, एक योद्धा से - मनुष्य तक।
इस पथ का सार सबसे अच्छे ढंग से रिचर्ड वैगनर द्वारा व्यक्त किया गया था, जिन्होंने प्रेम के अनुभवों और अनुभवों का वर्णन किया था, जो हमेशा उन लोगों को एकजुट करता है, जो हमारी अज्ञानता के कारण अलगाव के अधीन होते हैं। उनके शब्द ट्रिस्टन और इसोल्डे के पूरे रास्ते को दिखाते हैं, जो शुरू में इच्छा की एक अतृप्त लहर में डूबे हुए थे, जो एक सरल, डरपोक पहचान से पैदा हुआ, बढ़ता है और ताकत हासिल करता है... पहले एकांत में आहें भरता है, फिर आशा करता है, फिर खुशी और अफसोस करता है, खुशी और पीड़ा... लहर बढ़ती है, अपने चरम पर पहुंच जाती है, उन्मत्त दर्द के बिंदु तक, जब तक कि उसे एक बचत अंतराल नहीं मिल जाता है जिसके माध्यम से दिल की सभी महान और मजबूत भावनाएं सच्चे आनंद के अंतहीन आनंद के सागर में विलीन हो जाती हैं प्रेम: "ऐसे नशे से भी कुछ हासिल नहीं होता। हृदय, विरोध करने में असमर्थ, पूरी तरह से जुनून में डूब जाता है और, अतृप्त इच्छा से अभिभूत होकर, फिर से ताकत खो देता है... क्योंकि वह यह नहीं समझता है कि हर संतुष्ट इच्छा केवल एक का बीज है नया, और भी अधिक लालची... कि जुनून का बवंडर अंततः ताकत की अपरिहार्य, पूर्ण थकावट की ओर ले जाता है। और जब यह सब समाप्त हो जाता है, आत्मा में, इच्छाओं के बवंडर से पीड़ित, यह महसूस करते हुए कि वह फिर से तबाह हो गया है, एक पूर्वाभास एक और, उच्च आनंद रेंगता है - मृत्यु और अस्तित्व की मिठास, अंतिम मुक्ति, केवल उस अद्भुत साम्राज्य में प्राप्त की जा सकती है, जो कि जितना अधिक यह हमसे दूर होता जाता है, उतना ही अधिक हम वहां प्रवेश करने का प्रयास करते हैं।
क्या इसे मृत्यु कहा जा सकता है? या क्या यह रहस्य का छिपा हुआ साम्राज्य है, जिसने प्रेम के बीज दिए, जिससे बेल और आइवी उगे, ट्रिस्टन और इसोल्डे की कब्र आपस में घनिष्ठ रूप से जुड़ी और गुंथी, जैसा कि किंवदंती कहती है?

मूल लेख "न्यू एक्रोपोलिस" पत्रिका की वेबसाइट पर है।

तीन कृत्यों में स्टेज एक्शन।

आर वैगनर द्वारा लिब्रेटो।

पात्र:
किंग मार्के, कॉर्नवाल के राजा (बास)
ट्रिस्टन, उनका भतीजा (किरायेदार)
इसोल्डे, आयरिश राजकुमारी (सोप्रानो)
ब्रैंगेन, उसका नौकर (मेज़ो-सोप्रानो)
कुरवेनल, ट्रिस्टन का नौकर (बैरिटोन)
मेलोट, ट्रिस्टन का मित्र (किरायेदार)
युवा नाविक (किरायेदार)
चरवाहा (किरायेदार)
हेल्समैन (बैरिटोन)
सहगान: नाविक, अनुचर।

कार्रवाई कॉर्नवाल और ब्रिटनी में एक जहाज के डेक पर होती है।

समयावधि: प्रारंभिक मध्य युग।

सृष्टि का इतिहास

ट्रिस्टन और इसोल्डे की किंवदंती सेल्टिक मूल की है। यह संभवतः आयरलैंड से आया था और मध्ययुगीन यूरोप के सभी देशों में व्यापक लोकप्रियता हासिल की, कई संस्करणों में फैल गया (इसका पहला साहित्यिक रूपांतरण - फ्रेंको-ब्रेटन उपन्यास - 12 वीं शताब्दी का है)। सदियों से, इसने विभिन्न काव्यात्मक विवरण प्राप्त किए हैं, लेकिन अर्थ वही है: प्रेम मृत्यु से अधिक मजबूत है। वैगनर ने इस किंवदंती की अलग तरह से व्याख्या की: उन्होंने एक दर्दनाक सर्व-उपभोग वाले जुनून के बारे में एक कविता बनाई, जो तर्क से अधिक मजबूत है, कर्तव्य की भावना, पारिवारिक दायित्व, जो सामान्य विचारों को उलट देता है, बाहरी दुनिया के साथ, लोगों के साथ, जीवन के साथ संबंध तोड़ देता है। . संगीतकार की योजना के अनुसार, ओपेरा नाटकीय अभिव्यक्ति की एकता, भारी तनाव और भावनाओं की दुखद तीव्रता से चिह्नित है।

वैगनर को ट्रिस्टन बहुत पसंद था और वह इसे अपनी सर्वश्रेष्ठ रचना मानते थे। ओपेरा का निर्माण संगीतकार की जीवनी के सबसे रोमांटिक एपिसोड में से एक के साथ जुड़ा हुआ है - एक दोस्त और संरक्षक की पत्नी मैथिल्डे वेसेंडोनक के प्रति उनके जुनून के साथ, जो वैगनर के प्रति अपने उत्साही प्रेम के बावजूद, अपनी भावनाओं को कर्तव्य के अधीन करने में कामयाब रही। उसके पति और परिवार के लिए. वैगनर ने "ट्रिस्टन" को सबसे गहरे एकतरफा प्यार का स्मारक कहा।

इस ओपेरा की आत्मकथात्मक प्रकृति संगीतकार की साहित्यिक स्रोत की असामान्य व्याख्या को समझने में मदद करती है। वैगनर 40 के दशक में ट्रिस्टन और इसोल्डे की किंवदंती से परिचित हो गए; ओपेरा का विचार 1854 के पतन में उभरा और अगस्त 1857 में संगीतकार पर पूरी तरह से कब्जा कर लिया, जिससे उन्हें टेट्रालॉजी "द रिंग ऑफ द निबेलुंग" पर काम बाधित करने के लिए मजबूर होना पड़ा। . पाठ एक आवेग में, तीन सप्ताह में लिखा गया था; संगीत रचना अक्टूबर में शुरू हुई।

काम लंबे रुकावटों के साथ किया गया; ओपेरा 1859 में पूरा हुआ। प्रीमियर 10 जून, 1865 को म्यूनिख में हुआ।

कथानक

लंबे समय तक, कॉर्नवाल के राजा मार्क ने आयरलैंड को श्रद्धांजलि अर्पित की। लेकिन वह दिन आया जब, श्रद्धांजलि के बजाय, आयरिश को उनके सबसे अच्छे योद्धा - बहादुर मोरोल्ड का सिर मिला, जो राजा मार्क के भतीजे, ट्रिस्टन द्वारा द्वंद्वयुद्ध में मारा गया था। मारे गए व्यक्ति की मंगेतर, इसोल्डे ने विजेता के प्रति शाश्वत घृणा की कसम खाई। एक दिन, समुद्र एक घातक रूप से घायल योद्धा के साथ एक नाव को आयरलैंड के तट पर ले गया, और इसोल्डे, जिसे उसकी माँ ने उपचार की कला सिखाई थी, ने जादुई औषधि के साथ उसका इलाज करना शुरू कर दिया। शूरवीर ने खुद को टैंट्रिस कहा, लेकिन उसकी तलवार ने एक रहस्य बता दिया: इसमें एक पायदान था, जो मोरोल्ड के सिर में पाए गए स्टील के टुकड़े से मेल खाता था। इसोल्डे अपनी तलवार दुश्मन के सिर पर उठाती है, लेकिन घायल आदमी की विनती भरी निगाहें उसे रोक देती हैं; अचानक इसोल्डे को एहसास हुआ कि वह ट्रिस्टन से प्यार करती है। ठीक होने के बाद, ट्रिस्टन ने आयरलैंड छोड़ दिया, लेकिन जल्द ही एक समृद्ध रूप से सजाए गए जहाज पर फिर से लौट आए - अपने देशों के बीच दुश्मनी को खत्म करने के लिए इसोल्डे से किंग मार्क से शादी करने के लिए। अपने माता-पिता की इच्छा को प्रस्तुत करते हुए, इसोल्डे ने अपनी सहमति दे दी, और इसलिए वे कॉर्नवाल के लिए रवाना हुए। ट्रिस्टन की शीतलता से आहत इसोल्डे ने उसका उपहास उड़ाया। उसकी उदासीनता को सहन करने में असमर्थ, इसोल्डे ने उसके साथ मरने का फैसला किया; वह ट्रिस्टन को उसके साथ मौत का प्याला साझा करने के लिए आमंत्रित करती है। लेकिन वफादार ब्रैंजेना, अपनी मालकिन को बचाना चाहती है, मौत के पेय के बजाय एक प्रेम पेय डालती है। ट्रिस्टन और इसोल्डे एक ही कप से पीते हैं, और एक अजेय जुनून उन पर हावी हो जाता है। नाविकों की खुशी भरी चीखों के बीच, जहाज कॉर्नवाल के तट पर उतरा, जहां राजा मार्क लंबे समय से अपनी दुल्हन की प्रतीक्षा कर रहे थे।

रात की आड़ में, प्रेमी इसोल्डे के कक्षों के पास बगीचे में गुप्त रूप से मिलते हैं। आज ट्रिस्टन को शिकार में देरी हो गई - शाही अनुचर के सींगों की आवाज़ बहुत दूर तक सुनाई देती है, और ब्रैंजेना पारंपरिक संकेत देने में झिझकती है - मशाल बुझाने के लिए। वह इसोल्डे को चेतावनी देती है कि मेलोट उन्हें देख रहा है, लेकिन इसोल्डे को संदेह नहीं है: उसके लिए, वह ट्रिस्टन का वफादार दोस्त है। अब और इंतजार करने में असमर्थ, इसोल्डे ने खुद ही मशाल बुझा दी। ट्रिस्टन प्रकट होता है, और रात के अंधेरे में प्रेमियों की भावुक स्वीकारोक्ति सुनाई देती है। वे अंधकार और मृत्यु की महिमा करते हैं, जिसमें कोई झूठ और धोखा नहीं है जो दिन के उजाले में राज करता है; केवल रात ही अलगाव को रोकती है, केवल मृत्यु में ही वे हमेशा के लिए एक हो सकते हैं। अचानक राजा मार्क और उनके दरबारी प्रकट होते हैं। उन्हें मेलोट द्वारा लाया गया था, जो लंबे समय से इसोल्डे के जुनून से पीड़ित था। राजा ट्रिस्टन के विश्वासघात से स्तब्ध है, जिसे वह एक बेटे की तरह प्यार करता था, लेकिन बदले की भावना उसके लिए अपरिचित है। ट्रिस्टन स्नेहपूर्वक इसोल्डे को अलविदा कहता है, वह उसे अपने साथ मृत्यु की सुदूर और खूबसूरत भूमि पर बुलाता है। क्रोधित मेलोट ने अपनी तलवार खींच ली, और गंभीर रूप से घायल ट्रिस्टन अपने नौकर कुरवेनल की बाहों में गिर गया।

वफादार कुर्वेनल ट्रिस्टन को कॉर्नवाल से ब्रिटनी में कैरोल के अपने पैतृक महल में ले गए। यह देखकर कि शूरवीर को होश नहीं आया, उसने कर्णधार को एक संदेश के साथ इसोल्डे के पास भेजा। और अब, महल के द्वार पर बगीचे में ट्रिस्टन के लिए एक बिस्तर तैयार करने के बाद, कुरवेनल समुद्र के निर्जन विस्तार में गहराई से देखता है - क्या इसोल्डे को ले जाने वाला जहाज वहां दिखाई देगा? दूर से कोई चरवाहे के पाइप की दुखद धुन सुन सकता है - वह भी, अपने प्यारे मालिक के उपचारक की प्रतीक्षा कर रहा है। परिचित मंत्र ट्रिस्टन को अपनी आँखें खोलने पर मजबूर कर देता है। उसे वह सब कुछ याद रखने में कठिनाई होती है जो घटित हुआ था। उसकी आत्मा बहुत दूर भटकती रही, एक आनंदमय देश में जहां कोई सूरज नहीं है - लेकिन इसोल्डे अभी भी दिन के साम्राज्य में है, और मौत के द्वार, जो पहले से ही ट्रिस्टन के पीछे पटक चुके थे, फिर से खुल गए - उसे अपने प्रिय को देखना होगा।

अपने प्रलाप में, ट्रिस्टन एक निकट आते हुए जहाज की कल्पना करता है, लेकिन चरवाहे की उदास धुन उसे फिर से वास्तविकता में वापस लाती है। वह अपने पिता की दुखद यादों में डूब जाता है, जो अपने बेटे को देखे बिना मर गया, अपनी माँ की, जो उसके जन्म के समय मर गई, इसोल्डे के साथ अपनी पहली मुलाकात की, जब, जैसा कि अब, वह एक घाव से मर रहा था, और प्रेम भावना की जिसने उसे अनन्त जीवन के लिए बर्बाद कर दिया। आटा। उग्र उत्तेजना ट्रिस्टन को ताकत से वंचित कर देती है। और फिर से वह एक निकट आते जहाज की कल्पना करता है। इस बार उसे धोखा नहीं दिया गया: चरवाहा हर्षित धुन के साथ खुशखबरी देता है, कुरवेनल समुद्र की ओर दौड़ता है। अकेला छोड़ दिया गया, ट्रिस्टन उत्तेजना में बिस्तर पर इधर-उधर भागता है और घाव से पट्टी फाड़ देता है। लड़खड़ाते हुए, वह इसोल्डे से मिलने जाता है, उसकी बाहों में गिर जाता है और मर जाता है। इस समय, चरवाहा दूसरे जहाज के आने की सूचना देता है - मार्क मेलोट और सैनिकों के साथ पहुंचा; ब्रैंजीन की आवाज़ इसोल्डे को बुलाते हुए सुनाई देती है। कुरवेनल तलवार लेकर गेट की ओर दौड़ता है; मेलोट गिर जाता है, उसके हाथ से चोट लगती है। लेकिन सेनाएं बहुत असमान हैं: घातक रूप से घायल कुरवेनल ट्रिस्टन के चरणों में मर जाता है। किंग मार्क हैरान है। ब्रैंजेना ने उसे प्रेम भावना का रहस्य बताया, और वह उसे ट्रिस्टन के साथ हमेशा के लिए मिलाने के लिए इसोल्डे के पीछे भागा, लेकिन उसे अपने चारों ओर केवल मृत्यु दिखाई देती है। जो कुछ भी हो रहा है उससे अलग होकर, इसोल्डे ने ट्रिस्टन के शरीर पर अपनी निगाहें जमा लीं; वह अपने प्रिय की पुकार सुनती है; उसके होठों पर उसका नाम लेकर वह मर जाती है।

संगीत

"ट्रिस्टन एंड इसोल्डे" वैगनर के ओपेरा में सबसे मौलिक है। इसमें बहुत कम बाहरी क्रिया या मंचीय हलचल है - सारा ध्यान दो नायकों के अनुभवों पर, उनके दर्दनाक, दुखद जुनून के रंगों को दिखाने पर केंद्रित है। कामुकता से भरा संगीत, अलग-अलग एपिसोड में विभाजित हुए बिना, एक अविराम धारा में बहता है। ऑर्केस्ट्रा की मनोवैज्ञानिक भूमिका अत्यंत महान है: पात्रों के भावनात्मक अनुभवों को प्रकट करने के लिए, यह मुखर भाग से कम महत्वपूर्ण नहीं है।

पूरे ओपेरा का मूड आर्केस्ट्रा परिचय से निर्धारित होता है; यहां संक्षिप्त उद्देश्य लगातार एक-दूसरे का स्थान लेते रहते हैं, कभी-कभी शोकपूर्ण, कभी-कभी हर्षित, हमेशा तनावपूर्ण, भावुक, कभी शांति नहीं देते। परिचय खुले अंत वाला है और सीधे पहले अंक के संगीत में जाता है। परिचय के उद्देश्य पहले एक्ट के आर्केस्ट्रा ताने-बाने में व्याप्त हैं, जिससे ट्रिस्टन और इसोल्डे की मनःस्थिति का पता चलता है। उनकी तुलना उन गीत प्रसंगों से की जाती है जो एक मनोवैज्ञानिक नाटक की पृष्ठभूमि के रूप में काम करते हैं। यह युवा नाविक का गीत "लुकिंग एट द सनसेट" है जो बिना आर्केस्ट्रा संगत के, दूर से बजते हुए अभिनय की शुरुआत करता है। कुरवेनल का व्यंग्यात्मक गीत, जिसे कोरस "तो बताओ इसोल्डे" द्वारा लिया गया है, ऊर्जावान और साहसी है। नायिका की केंद्रीय विशेषता उसकी लंबी कहानी "समुद्र पर, एक नाव, एक लहर द्वारा संचालित, आयरिश चट्टानों की ओर रवाना हुई" में निहित है; यहां चिंता और भ्रम है. इसी तरह की भावनाएँ ट्रिस्टन और इसोल्डे के बीच संवाद की शुरुआत को चिह्नित करती हैं, "आपका आदेश क्या होगा?"; इसके अंत में प्रेम की लालसा के उद्देश्य फिर से सुनाई देते हैं।

दूसरे अधिनियम में, मुख्य स्थान पर ट्रिस्टन और इसोल्डे की विशाल प्रेम जोड़ी का कब्जा है, जिसे ब्रैंजेना और किंग मार्क के दृश्यों द्वारा तैयार किया गया है। आर्केस्ट्रा परिचय इसोल्डे के अधीर एनीमेशन को व्यक्त करता है। शिकार के सींगों की दूर की आवाज के साथ, इसोल्डे और ब्रैंजेना के बीच संवाद में भी वही मनोदशा प्रबल होती है। ट्रिस्टन वाला दृश्य अनुभवों के विरोधाभासों से समृद्ध है; इसकी शुरुआत लंबे समय से प्रतीक्षित बैठक की तूफानी खुशी की बात करती है; तब अलगाव में अनुभव की गई पीड़ा, दिन और प्रकाश पर शाप की यादें उभरती हैं; युगल का केंद्रीय एपिसोड व्यापक, धीमी, भावुक धुनें हैं जो रात और मृत्यु का महिमामंडन करती हैं: पहला - "पृथ्वी पर आओ, प्यार की रात" एक लचीली, मुक्त लय और तनावपूर्ण-ध्वनि वाली अस्थिर धुन के साथ - वैगनर द्वारा किससे उधार लिया गया था उन्होंने उस वर्ष लिखा जब उन्होंने मैथिल्डे वेसेंडोनक के शब्दों में "ट्रिस्टन" रोमांस "ड्रीम्स" पर काम शुरू किया। यह ब्रैंजेना की पुकार से पूरित है - खतरे की चेतावनी - यहां संगीतकार मध्ययुगीन संकटमोचनों द्वारा प्रिय "सुबह के गीतों" के रूप को पुनर्जीवित करता है। वैगनर की सर्वश्रेष्ठ धुनों में से एक - "तो, हमें हमेशा के लिए जीने के लिए मरना चाहिए" - रंगीन, अंतहीन रूप से प्रकट होने वाली, ऊपर की ओर निर्देशित है।

एक बड़ा निर्माण चरमोत्कर्ष की ओर ले जाता है। अंतिम दृश्य में, मार्क की शोकाकुल, संयमित शिकायत सामने आती है: “क्या तुमने सचमुच बचाया? क्या आप ऐसा सोचते हैं? और ट्रिस्टन और इसोल्डे को एक छोटा मंत्रोच्चार के साथ विदाई दी गई "उस दूर देश में ऊंचाई पर कोई सूरज नहीं है," जहां एक प्रेम युगल की गूँज सुनाई देती है। तीसरा अधिनियम दो विस्तारित एकालापों द्वारा तैयार किया गया है - शुरुआत में घायल ट्रिस्टन और मरते हुए अंत में इसोल्डे। मैथिल्डे वेसेंडोन्क के गीतों के साथ रोमांस "इन द ग्रीनहाउस" की धुन का उपयोग करते हुए ऑर्केस्ट्रा परिचय, ट्रिस्टन के दुःख और लालसा का प्रतीक है। पहले अधिनियम की तरह, पात्रों के दर्दनाक भावनात्मक अनुभवों को स्पष्ट गीत एपिसोड द्वारा छायांकित किया गया है। यह अंग्रेजी हॉर्न (शेफर्ड पाइप) की दुखद धुन है, जो क्रिया को खोलती है और ट्रिस्टन के एकालाप में बार-बार लौटती है; ये कुर्वेनल के ऊर्जावान भाषण हैं, जिनके साथ मार्च जैसी आर्केस्ट्रा थीम भी शामिल है। वे ट्रिस्टन की संक्षिप्त टिप्पणियों से विपरीत हैं, जैसे कि विस्मृति में बोली गई हों। नायक का लंबा एकालाप मनोदशा में अचानक परिवर्तन पर आधारित है। इसकी शुरुआत शोकपूर्ण वाक्यांशों से होती है “क्या आप ऐसा सोचते हैं? मैं बेहतर जानता हूं, लेकिन आप नहीं जान सकते कि क्या,'' जहां दूसरे एक्ट से इसोल्डे को उनकी विदाई की गूंज सुनाई देती है। धीरे-धीरे, नाटक बढ़ता है, ट्रिस्टन के भाषणों में निराशा सुनाई देती है, अचानक उसकी जगह खुशी, तूफ़ानी उल्लास और फिर निराशाजनक उदासी आ जाती है: "मैं तुम्हें कैसे समझ सकता हूँ, एक पुरानी, ​​उदास धुन।" फिर हल्की गीतात्मक धुनें आती हैं। इस अधिनियम का नाटकीय मोड़ अंग्रेजी हॉर्न का हर्षोल्लासपूर्ण वादन है। ट्रिस्टन की मृत्यु के समय, प्रेम की लालसा का विषय जिसने ओपेरा की शुरुआत की, फिर से दोहराया गया है। इसोल्डे की अभिव्यंजक शिकायत "मैं यहाँ हूँ, मैं यहाँ हूँ, प्रिय मित्र" नाटकीय उद्गारों से भरी है। वह अंतिम दृश्य तैयार करती है - इसोल्डे की मृत्यु। यहां दूसरे अंक के प्रेम युगल की मधुर धुनें व्यापक रूप से और स्वतंत्र रूप से विकसित होती हैं, एक रूपांतरित, प्रबुद्ध आनंदमय ध्वनि प्राप्त करती हैं।

ट्रिस्टन और इज़ोल्डा

तीन कृत्यों में स्टेज एक्शन

पात्र:

नाविक, शूरवीर और सरदार।

कार्रवाई कॉर्नवाल और ब्रिटनी में एक जहाज के डेक पर होती है।

समयावधि: प्रारंभिक मध्य युग।

सृष्टि का इतिहास

ट्रिस्टन और इसोल्डे की किंवदंती सेल्टिक मूल की है। यह संभवतः आयरलैंड से आया था और मध्यकालीन यूरोप के सभी देशों में व्यापक लोकप्रियता हासिल की, जो कई रूपों में फैल गया (इसका पहला साहित्यिक रूपांतरण - फ्रेंको-ब्रेटन उपन्यास - उसी समय का है)बारहवीं शतक)। सदियों से, इसने विभिन्न काव्यात्मक विवरण प्राप्त किए हैं, लेकिन अर्थ वही है: प्रेम मृत्यु से अधिक मजबूत है। वैगनर ने इस किंवदंती की अलग तरह से व्याख्या की: उन्होंने एक दर्दनाक सर्व-उपभोग वाले जुनून के बारे में एक कविता बनाई, जो तर्क से अधिक मजबूत है, कर्तव्य की भावना, पारिवारिक दायित्व, जो सामान्य विचारों को उलट देता है, बाहरी दुनिया के साथ, लोगों के साथ, जीवन के साथ संबंध तोड़ देता है। . संगीतकार की योजना के अनुसार, ओपेरा नाटकीय अभिव्यक्ति की एकता, भारी तनाव और भावनाओं की दुखद तीव्रता से चिह्नित है।

वैगनर को ट्रिस्टन बहुत पसंद था और वह इसे अपनी सर्वश्रेष्ठ रचना मानते थे। ओपेरा का निर्माण संगीतकार की जीवनी के सबसे रोमांटिक एपिसोड में से एक के साथ जुड़ा हुआ है - एक दोस्त और संरक्षक की पत्नी मैथिल्डे वेसेंडोनक के प्रति उनके जुनून के साथ, जो वैगनर के प्रति अपने उत्साही प्रेम के बावजूद, अपनी भावनाओं को कर्तव्य के अधीन करने में कामयाब रही। उसके पति और परिवार के लिए. वैगनर ने "ट्रिस्टन" को सबसे गहरे एकतरफा प्यार का स्मारक कहा। इस ओपेरा की आत्मकथात्मक प्रकृति संगीतकार की साहित्यिक स्रोत की असामान्य व्याख्या को समझने में मदद करती है।

वैगनर 40 के दशक में ट्रिस्टन और इसोल्डे की किंवदंती से परिचित हो गए; ओपेरा का विचार 1854 के पतन में उभरा और अगस्त 1857 में संगीतकार पर पूरी तरह से कब्जा कर लिया, जिससे उन्हें टेट्रालॉजी "द रिंग ऑफ द निबेलुंग" पर काम बाधित करने के लिए मजबूर होना पड़ा। . पाठ एक आवेग में, तीन सप्ताह में लिखा गया था; संगीत रचना अक्टूबर में शुरू हुई। काम लंबे रुकावटों के साथ किया गया; ओपेरा 1859 में पूरा हुआ। प्रीमियर 10 जून, 1865 को म्यूनिख में हुआ।

संगीत

"ट्रिस्टन एंड इसोल्डे" वैगनर के ओपेरा में सबसे मौलिक है। इसमें बहुत कम बाहरी क्रिया या मंचीय हलचल है - सारा ध्यान दो नायकों के अनुभवों पर, उनके दर्दनाक, दुखद जुनून के रंगों को दिखाने पर केंद्रित है। कामुकता से भरा संगीत, अलग-अलग एपिसोड में विभाजित हुए बिना, एक अविराम धारा में बहता है। ऑर्केस्ट्रा की मनोवैज्ञानिक भूमिका अत्यंत महान है: पात्रों के भावनात्मक अनुभवों को प्रकट करने के लिए, यह मुखर भाग से कम महत्वपूर्ण नहीं है।

पूरे ओपेरा का मूड आर्केस्ट्रा परिचय से निर्धारित होता है; यहां संक्षिप्त उद्देश्य लगातार एक-दूसरे का स्थान लेते रहते हैं, कभी-कभी शोकपूर्ण, कभी-कभी हर्षित, हमेशा तनावपूर्ण, भावुक, कभी शांति नहीं देते। परिचय खुले अंत वाला है और सीधे पहले अंक के संगीत में जाता है।

परिचय के उद्देश्य पहले एक्ट के आर्केस्ट्रा ताने-बाने में व्याप्त हैं, जिससे ट्रिस्टन और इसोल्डे की मनःस्थिति का पता चलता है। उनकी तुलना उन गीत प्रसंगों से की जाती है जो एक मनोवैज्ञानिक नाटक की पृष्ठभूमि के रूप में काम करते हैं। यह युवा नाविक का गीत "लुकिंग एट द सनसेट" है जो बिना आर्केस्ट्रा संगत के, दूर से बजते हुए अभिनय की शुरुआत करता है। कुरवेनल का व्यंग्यात्मक गीत, जिसे कोरस "तो बताओ इसोल्डे" द्वारा लिया गया है, ऊर्जावान और साहसी है। नायिका की केंद्रीय विशेषता उसकी लंबी कहानी "समुद्र पर, एक नाव, एक लहर द्वारा संचालित, आयरिश चट्टानों की ओर रवाना हुई" में निहित है; यहां चिंता और भ्रम है. इसी तरह की भावनाएँ ट्रिस्टन और इसोल्डे के बीच संवाद की शुरुआत को चिह्नित करती हैं, "आपका आदेश क्या होगा?"; इसके अंत में प्रेम की लालसा के उद्देश्य फिर से सुनाई देते हैं।

दूसरे अधिनियम में, मुख्य स्थान पर ट्रिस्टन और इसोल्डे की विशाल प्रेम जोड़ी का कब्जा है, जिसे ब्रैंजेना और किंग मार्क के दृश्यों द्वारा तैयार किया गया है। आर्केस्ट्रा परिचय इसोल्डे के अधीर एनीमेशन को व्यक्त करता है। शिकार के सींगों की दूर की आवाज के साथ, इसोल्डे और ब्रैंजेना के बीच संवाद में भी वही मनोदशा प्रबल होती है। ट्रिस्टन वाला दृश्य अनुभवों के विरोधाभासों से समृद्ध है; इसकी शुरुआत लंबे समय से प्रतीक्षित बैठक की तूफानी खुशी की बात करती है; तब अलगाव में अनुभव की गई पीड़ा, दिन और प्रकाश पर शाप की यादें उभरती हैं; युगल का केंद्रीय एपिसोड व्यापक, धीमी, भावुक धुनें हैं जो रात और मृत्यु का महिमामंडन करती हैं: पहला - "पृथ्वी पर आओ, प्यार की रात" एक लचीली, मुक्त लय और तनावपूर्ण-ध्वनि वाली अस्थिर धुन के साथ - वैगनर द्वारा किससे उधार लिया गया था उन्होंने उस वर्ष लिखा जब उन्होंने मैथिल्डे वेसेंडोनक के शब्दों में "ट्रिस्टन" रोमांस "ड्रीम्स" पर काम शुरू किया। यह ब्रैंजेना की पुकार से पूरित है - खतरे की चेतावनी - यहां संगीतकार मध्ययुगीन संकटमोचनों द्वारा प्रिय "सुबह के गीतों" के रूप को पुनर्जीवित करता है। वैगनर की सर्वश्रेष्ठ धुनों में से एक - "तो, हमें हमेशा के लिए जीने के लिए मरना चाहिए" - रंगीन, अंतहीन रूप से प्रकट होने वाली, ऊपर की ओर निर्देशित है। एक बड़ा निर्माण चरमोत्कर्ष की ओर ले जाता है। अंतिम दृश्य में, मार्क की शोकाकुल, संयमित शिकायत सामने आती है: “क्या तुमने सचमुच बचाया? क्या आप ऐसा सोचते हैं? और ट्रिस्टन और इसोल्डे को एक छोटे से मंत्रोच्चार के साथ विदाई दी गई, "उस दूर देश में ऊंचाई पर कोई सूरज नहीं है," जहां एक प्रेम युगल की गूँज सुनाई देती है।

तीसरा अधिनियम दो विस्तारित एकालापों द्वारा तैयार किया गया है - शुरुआत में घायल ट्रिस्टन और अंत में मरते हुए इसोल्डे। मैथिल्डे वेसेंडोन्क के गीतों के साथ रोमांस "इन द ग्रीनहाउस" की धुन का उपयोग करते हुए ऑर्केस्ट्रा परिचय, ट्रिस्टन के दुःख और लालसा का प्रतीक है। पहले अधिनियम की तरह, पात्रों के दर्दनाक भावनात्मक अनुभवों को स्पष्ट गीत एपिसोड द्वारा छायांकित किया गया है। यह अंग्रेजी हॉर्न (शेफर्ड पाइप) की दुखद धुन है, जो क्रिया को खोलती है और ट्रिस्टन के एकालाप में बार-बार लौटती है; ये कुर्वेनल के ऊर्जावान भाषण हैं, जिनके साथ मार्च जैसी आर्केस्ट्रा थीम भी शामिल है। वे ट्रिस्टन की संक्षिप्त टिप्पणियों से विपरीत हैं, जैसे कि विस्मृति में बोली गई हों। नायक का लंबा एकालाप मनोदशा में अचानक परिवर्तन पर आधारित है। इसकी शुरुआत शोकपूर्ण वाक्यांशों से होती है “क्या आप ऐसा सोचते हैं? मैं बेहतर जानता हूं, लेकिन आप नहीं जान सकते कि क्या,'' जहां दूसरे एक्ट से इसोल्डे को उनकी विदाई की गूंज सुनाई देती है। धीरे-धीरे, नाटक बढ़ता है, ट्रिस्टन के भाषणों में निराशा सुनाई देती है, अचानक उसकी जगह खुशी, तूफ़ानी उल्लास और फिर निराशाजनक उदासी आ जाती है: "मैं तुम्हें कैसे समझ सकता हूँ, एक पुरानी, ​​उदास धुन।" फिर हल्की गीतात्मक धुनें आती हैं। इस अधिनियम का नाटकीय मोड़ अंग्रेजी हॉर्न का हर्षोल्लासपूर्ण वादन है। ट्रिस्टन की मृत्यु के समय, प्रेम की लालसा का विषय जिसने ओपेरा की शुरुआत की, फिर से दोहराया गया है। इसोल्डे की अभिव्यंजक शिकायत "मैं यहाँ हूँ, मैं यहाँ हूँ, प्रिय मित्र" नाटकीय उद्गारों से भरी है। वह अंतिम दृश्य तैयार करती है -इसोल्डे की मृत्यु. यहां दूसरे अंक के प्रेम युगल की मधुर धुनें व्यापक रूप से और स्वतंत्र रूप से विकसित होती हैं, एक रूपांतरित, प्रबुद्ध आनंदमय ध्वनि प्राप्त करती हैं।

पात्र:

ट्रिस्टन (टेनर), किंग मार्क (बास), इसोल्डे (सोप्रानो), कुर्वेनल (बैरिटोन), ब्रैंजेना (सोप्रानो), मेलोट (टेनर), नाविक (टेनोर), शेफर्ड (टेनर), हेल्समैन (बैरिटोन); जहाज चालक दल, शूरवीर, सरदार।

समयावधि लगभग 12वीं शताब्दी है।

अधिनियम एक।ट्रिस्टन जहाज पर आयरिश राजकुमारी इसोल्डे को ले जा रहा है, जो उसके चाचा, कॉर्नवाल के पुराने राजा मार्क की पत्नी बनने वाली है। एक नाविक का करुण गीत सुनाई देता है। इसोल्ड ब्रैनजेन की नौकरानी का कहना है कि जहाज किनारे पर उतर रहा है. युवा राजकुमारी निराशा में है. उसकी नज़र पुल पर निश्चल खड़े ट्रिस्टन पर पड़ती है। कुर्वेनल, ट्रिस्टन का सरदार, मल्लाहों के साथ, एक मज़ाकिया गीत गाता है कि कैसे राजकुमारी के दूल्हे मोरोल्ड को ट्रिस्टन ने मार डाला था (कोरस "वेर कोर्नवॉल्स क्रोन" के साथ; "कौन चमकता है ताज, कॉर्नवाल का सिंहासन")। इसोल्डे ब्रैंगीन को बताती है कि उसने एक बार एक घायल शूरवीर को बचाया था जो खुद को टैंट्रिस कहता था। यह जल्द ही स्पष्ट हो गया कि यह ट्रिस्टन, मोरोल्ड का हत्यारा था। इसोल्डे ने बदला लेने की साजिश रची और ब्रैन्जीन को जहर तैयार करने का आदेश दिया (युगल "वेह, अच वेहे!"; "ओह, कितना कठिन!")। जब तक ट्रिस्टन उसके तंबू में नहीं आता, वह किनारे पर जाने से इंकार कर देती है। ट्रिस्टन ने उसकी इच्छा पूरी की, और राजकुमारी ने उस पर विश्वासघात का आरोप लगाया। बदला लेने के लिए शूरवीर उसे अपनी तलवार देता है, लेकिन इसोल्डे उसे शांति का प्याला पीने के लिए आमंत्रित करता है। ट्रिस्टन को पता चलता है कि यह जहर है, लेकिन वह बिना किसी डर के कप स्वीकार कर लेता है (युगल "बेगेहर्ट, हेरिन, वाज़ इहर विइंसच"; "तुमने मुझे क्यों बुलाया?")। वह पेय का आधा हिस्सा पीता है, जिसे इसोल्डे खत्म कर देता है। लेकिन यह मौत नहीं है जो उनका इंतजार कर रही है: जहर के बजाय, ब्रैंजेना ने उन्हें एक प्रेम औषधि दी। युवा लोग एक-दूसरे से नज़रें नहीं हटा सकते (युगल "वाज़ ट्रौमटे मीर"; "मैंने क्या सपना देखा?")। नाविकों के चिल्लाने और किंग मार्क का स्वागत करने वाली भीड़ के बीच जहाज किनारे पर उतरता है।

अधिनियम दो.राजा मार्क के महल के पास. गर्मी की रात। इसोल्डे के पास खड़ी ब्रैंजेना के हाथ में जलती हुई मशाल है। जब यह बाहर जाएगा, ट्रिस्टन इसोल्डे से मिल सकेगा। दूर से शिकार के सींगों को शाही शिकार की घोषणा करते हुए सुना जा सकता है। ब्रैंजेना मेलोट की साजिशों से डरती है, जो इसोल्डे से प्यार करने वाला एक शूरवीर और ट्रिस्टन का दुश्मन है। अधीरता से, इसोल्डे ने मशाल बुझा दी। ट्रिस्टन प्रकट होता है. प्रेमी प्यार, जुनून, उस रात के लिए एक भजन गाते हैं जो उन्हें एकजुट करती है और दिन के भूतों को दूर कर देती है ("ओ सिंक हर्निडर, नाच डेर लीबे"; "ओ प्यार की रात, हमारे ऊपर उतरो")। ब्रैंजेना ने उन्हें चेतावनी दी कि भोर निकट है। लेकिन जुनून प्रेमियों को सावधानी के बारे में भूल जाता है, मरने की इच्छा उन्हें अंतहीन आनंद से भर देती है ("तो स्टिरबेन विर"; "तो हम मृत्यु को स्वीकार करेंगे")। अचानक ब्रैंजेना की चीखें और हथियारों की टकराहट सुनाई देती है। किंग मार्क, मेलोट, दरबारी और शिकारी तुरंत दृश्य में प्रवेश करते हैं। ट्रिस्टन ने इसोल्डे को एक लबादे से ढक दिया। मेलोट की विजय; मार्क वफादार ट्रिस्टन और उसकी पत्नी के विश्वासघात की निंदा करता है ("मीर मर जाता है?"; "मैं... यह?")। मेलोट ने ट्रिस्टन पर हमला किया और उसे गंभीर रूप से घायल कर दिया।

अधिनियम तीन.ब्रिटनी में ट्रिस्टन के महल के पास एक बगीचा, जहाँ कौरवेनल ने अपने घायल मालिक को पहुँचाया था। एक चरवाहे का गाना सुनाई देता है. ट्रिस्टन लगभग अनंत रात की दहलीज पर कदम रख चुका है, लेकिन अब वह जाग गया है, इसोल्डे की प्रतीक्षा कर रहा है, जो अभी भी दिन का कैदी है ("वो इच एरवाचट?"; "जहां सपना गायब हो गया है - मैं एक अजनबी हूं")। कुर्वेनल ने उसे सांत्वना दी: इसोल्ड जल्द ही जहाज से पहुंचेगा। ट्रिस्टन अत्यंत आनंद से भर गया है। एक चरवाहे के गीत की हर्षित ध्वनियाँ जहाज के आगमन की घोषणा करती हैं। ट्रिस्टन अपने घावों से पट्टियाँ फाड़ता है और इसोल्डे की ओर भागता है, मानो मोक्ष के लिए। और इसलिए वह उसकी बाहों में मर जाता है। किंग मार्क, मेलोट, ब्रैंजेना और उनके अनुचर भी तट पर जाते हैं; कुरवेनल ने मेलोट को मार डाला। किंग मार्क ब्रैंजेना से प्रेम भावना के बारे में सीखते हैं; वह ट्रिस्टन को माफ करने और उसे इसोल्डे के साथ मिलाने के लिए रवाना हुआ। इसोल्डे को कुछ भी नहीं सुनाई देता है, वह प्रेम और मृत्यु के बारे में गाती है, जो उसे उसके प्रिय ("माइल्ड अंड लेइस विएर लैचेल्ट"; "वह कोमलता से मुस्कुराया...") के साथ एकजुट करता है, और ट्रिस्टन के बगल में मर जाता है।

जी. मार्चेसी (ई. ग्रीसीनी द्वारा अनुवादित)

ट्रिस्टन और आइसोल्डा (ट्रिस्टन अंड इसोल्डे) - ओपेरा (लेखक की परिभाषा के अनुसार - हैंडलुंग, यानी एक्शन, एक्शन) आर. वैगनर द्वारा 3 दिनों में। प्रीमियर: म्यूनिख, 10 जून, 1865, जी. वॉन बुलो द्वारा संचालित। निम्नलिखित प्रस्तुतियाँ: म्यूनिख (1869, 1872), वीमर (1874), बर्लिन (1876, आर. वैगनर द्वारा संचालित)। ओपेरा का मंचन लंदन और वियना में किया गया था। संगीतकार की मृत्यु के बाद, इसे बेयरुथ में एफ. मोटल की देखरेख में प्रदर्शित किया गया। रूस में, "ट्रिस्टन" का प्रदर्शन पहली बार 1898 में सेंट पीटर्सबर्ग में जर्मन मंडली जी. पैराडाइज़ के दौरे पर जे. प्रुवर के निर्देशन में किया गया था। पहला रूसी उत्पादन: सेंट पीटर्सबर्ग, मरिंस्की थिएटर, 1899, निर्देशन में एफ. ब्लुमेनफेल्ड (एफ. लिट्विन - इसोल्डे, आई. एर्शोव - ट्रिस्टन) का।

ओपेरा का विचार द रिंग ऑफ द निबेलुंग पर काम के बीच में वैगनर के मन में आया और, टेट्रालॉजी के पूरा होने को स्थगित करते हुए, संगीतकार ने ट्रिस्टन (1857-1859) की रचना शुरू की। यह ड्रेसडेन विद्रोह के दमन के बाद निर्वासन के वर्षों के दौरान स्विट्जरलैंड में था, जिसमें वैगनर ने सक्रिय रूप से भाग लिया था। तब उनके विश्वदृष्टिकोण में गंभीर परिवर्तन हो रहे थे। इस समय, वह शोपेनहावर के दर्शन से काफी प्रभावित थे, जिसने "ट्रिस्टन" की अवधारणा को प्रभावित किया, जिससे एक शानदार संगीत नाटक की पूरी अवधारणा को निराशावादी स्वाद मिला।

वैगनर ने मध्ययुगीन साहित्य के स्मारकों में "ट्रिस्टन और इसोल्डे" का विषय पाया, मुख्य रूप से स्ट्रासबर्ग के गॉडफ्रे (13वीं शताब्दी की शुरुआत) की अधूरी महाकाव्य कविता में, जिसका आधुनिक जर्मन में के. इम्मर्मन द्वारा अनुवाद किया गया था। किंवदंती कहती है: ब्रेटन राजकुमार ट्रिस्टन को अनाथ छोड़ दिया गया था और उनका पालन-पोषण उनके चाचा, किंग मार्क ऑफ कॉर्नवाल के दरबार में हुआ, जिन्होंने उन्हें उत्तराधिकारी नियुक्त किया। एक साहसी और साहसी शूरवीर, ट्रिस्टन ने, एक आयरिश विशालकाय क्रूर मैरोल्ट को मार डाला, जिसे कॉर्नवाल के निवासियों ने युवा पुरुषों और महिलाओं के साथ श्रद्धांजलि अर्पित की। जहरीले हथियार से गंभीर रूप से घायल नायक डोंगी में चढ़ जाता है और लहरों की इच्छा के आगे आत्मसमर्पण करते हुए आगे बढ़ जाता है। समुद्र शटल को आयरलैंड के तट तक बहा देता है, जहां इसोल्डे ब्लोंड को ट्रिस्टन मिलता है, जो गंभीर बीमारियों को ठीक करने का रहस्य जानता है और उसकी जान बचाता है। जब किंग मार्क शादी करने का फैसला करता है, तो ट्रिस्टन उसे इसोल्डे को अपनी पत्नी के रूप में लेने की सलाह देता है और उसके पीछे चला जाता है। रास्ते में, वे गलती से प्रेम औषधि पी लेते हैं; उनके दिलों में एक अदम्य जुनून भड़क उठता है, जो तब भी कमजोर नहीं होता जब इसोल्डे राजा की पत्नी बन जाती है। मार्क को प्रेमियों की मुलाकात के बारे में पता चलता है, जो कुछ झिझक के बाद दोनों को माफ कर देता है, लेकिन ट्रिस्टन को निष्कासित कर देता है। द्वंद्वयुद्ध में गंभीर रूप से घायल नायक इसोल्डे को बुलाता है, लेकिन इसोल्डे द व्हाइट-आर्म्ड नाम की एक अन्य महिला की ईर्ष्या के कारण, उसे झूठी खबर मिलती है - कि उसकी प्रेमिका नहीं आएगी, और मर जाती है। इसोल्डे ब्लोंड की भी मृत्यु हो जाती है।

काव्यात्मक कहानी पर वैगनर द्वारा पुनर्विचार और गहराई की गई, जिन्होंने इसमें कई नए उद्देश्य पेश किए। किंग मार्क की दुल्हन के लिए ट्रिस्टन की यात्रा से पहले की हर चीज़ नाटक के प्रागितिहास में शामिल है और पात्रों (इसोल्डे, ब्रैंजेना, आदि) की बातचीत से स्पष्ट होती है। यद्यपि यह दर्शक-श्रोता के लिए असुविधा पैदा करता है, कार्रवाई को धीमा कर देता है, यह संगीतकार को उनके जीवन के निर्णायक समय में दोनों मुख्य पात्रों के भाग्य पर अपना सारा ध्यान केंद्रित करने का अवसर प्रदान करता है। शुरुआत में (पहला एपिसोड जहाज पर सामने आता है), ट्रिस्टन और इसोल्डे विरोधी बन जाते हैं। वैगनर के अनुसार, इसोल्ड, मैरोल्ट की दुल्हन है, जिसे ट्रिस्टन ने मार डाला था। वह उस नायक से नफरत करती है जिसे उसने बचाया था, लेकिन नफरत उस प्यार की भावना का विरूपण है जो वह उसके लिए महसूस करती है। इसोल्डे का उसकी स्त्री गरिमा का अपमान किया गया है। ट्रिस्टन ने न केवल इस बात से उसका अपमान किया कि वह बाहरी तौर पर उस पर ध्यान नहीं देता, बल्कि सबसे बढ़कर इस बात से कि वह एक ऐसे व्यक्ति को लुभा रहा है जो उसके प्रति उदासीन है। वह नौकरानी को जहर तैयार करने के लिए कहती है। ब्रैंजेना जहरीली जड़ी-बूटियों की जगह लेती है, और दोनों प्रेम औषधि पीते हैं। वैगनर औपचारिक रूप से पुरानी कहानी के प्रति वफादार रहता है - प्रेम औषधि गलती से पी जाती है। संक्षेप में, उन्होंने इस मूल भाव पर पूरी तरह से पुनर्विचार किया: ओपेरा में प्रेम भावना उस जुनून का मूल कारण नहीं है जिसने नायकों को जकड़ लिया था; इसने केवल उस भावना को तोड़ने में मदद की जो दोनों पर हावी थी। जब, औषधि पीने के बाद, ट्रिस्टन और इसोल्डे को एहसास हुआ कि दुनिया में केवल उनके लिए ही प्यार मौजूद है, तो जहाज कॉर्नवाल पहुंचता है, जहां किंग मार्क को इसोल्डे का पति बनना है।

कविता और विषय के अन्य साहित्यिक उपचारों में, शैली की परंपराओं के अनुसार, नायक का प्रेम दरबारी प्रकृति का होता है। वैगनर के ओपेरा में, ट्रिस्टन और इसोल्डे के लिए, प्रेम जीवन और मृत्यु है। रात्रि - मृत्यु - प्रेम की अवधारणाएँ एक एकल श्रृंखला बनाती हैं। अपनी भावनाओं को छिपाने के लिए मजबूर दोनों नायकों के लिए यह दिन दुखों से भरा है। वे रात, शाश्वत अंधकार, यानी मृत्यु के लिए प्रयास करते हैं, जो उन्हें एकजुट करेगी। ट्रिस्टन और इसोल्डे दोनों ही धोखे के बारे में सोच भी नहीं सकते, इसलिए मौत ही एकमात्र रास्ता है। ट्रिस्टन के काल्पनिक मित्र, मेलोट द्वारा आयोजित एक रात की डेट का दृश्य, प्यार का महिमामंडन करता है, लेकिन रात-मृत्यु के लिए एक भजन की तरह लगता है (यहाँ, शोपेनहावर के अलावा, नोवालिस के "भजन ऑफ़ द नाइट" की गूँज सुनाई देती है)। राजा मार्क, मेलोट और अन्य दरबारियों की उपस्थिति से आनंदमय दृश्य बाधित होता है। राजा उस व्यक्ति के विश्वासघात से स्तब्ध है जिस पर उसने इतना भरोसा किया था। तब ट्रिस्टन को विश्वास हो गया कि इसोल्डे "रात के साम्राज्य" में उसका पीछा करेगा, द्वंद्वयुद्ध के लिए मेलोट की चुनौती स्वीकार करता है और, अपनी तलवार फेंककर गंभीर रूप से घायल होकर गिर जाता है। वफादार नौकर कुरवेनल अपने मरते हुए मालिक को ले जाता है और इसोल्डे के लिए एक दूत भेजता है। ट्रिस्टन की कल्पना में अतीत के दर्शन, इसोल्डे के विचार और यादें शामिल हैं; मृत्यु की प्यास और उसके साथ एक नई मुलाकात की आशा एक दूसरे की जगह लेती है। वह इसोल्डे के बिना नहीं रह सकता, लेकिन उसके पास उसके साथ एकजुट होने की शक्ति भी नहीं है। अपनी प्रेमिका को पास आते देख, ट्रिस्टन ने अपने घावों से पट्टियाँ फाड़ दीं और उसकी बाँहों में मर गया। राजा मार्क, प्यार के पेय के बारे में सच्चाई जानने के बाद, उसे इसोल्डे देने के लिए ट्रिस्टन आता है। लेकिन ट्रिस्टन मर चुका है, और इसोल्डे, जिसने एक उग्र एकालाप में प्रेम और मृत्यु का महिमामंडन किया, नायक को जीवित किए बिना मर जाता है। कुरवेनल की भी मृत्यु हो जाती है, जो अपनी मृत्यु से पहले गद्दार मेलोट पर अपनी तलवार से हमला करने में कामयाब रहा था।

इतनी सनक से वैगनर ने एक संगीत नाटक में अवतार लिया जो प्रेम और मृत्यु की छवियों को मिलाता है, प्रेम द्वारा मृत्यु पर विजय पाने के बारे में एक कविता। बेशक, "ट्रिस्टन और इसोल्डे" शोपेनहावर की निराशावादी अवधारणा के ढांचे में फिट नहीं बैठते हैं। प्रेम का तत्व संगीत में सशक्त रूप से व्यक्त किया गया है, और प्रेम ही जीवन है, कवि वैगनर द्वारा अपने नायकों के मुंह में डाली गई अस्पष्ट वाक्यांशविज्ञान के विपरीत। उनकी भावना महान है; यह कर्तव्य और नैतिक अनिवार्यता की अवधारणा को विस्थापित नहीं करती है। वफादारी ट्रिस्टन के चरित्र का सार है। वैगनर संगीत में इस विचार की पुष्टि करते हैं: संबोधन में दिए गए नायक के वाक्यांश "ट्रिस्टन का सम्मान - कब्र के प्रति वफादारी" का माधुर्य, किंग मार्क का विषय बन जाता है।

अपने संगीत नाटक में, वैगनर पुराने ओपेरा के सिद्धांतों से हट जाते हैं, पूर्ण संख्याओं को छोड़ देते हैं, इसे भागों में विभाजित किए बिना निरंतर संगीत और नाटकीय विकास देते हैं। एक्ट II में ट्रिस्टन और इसोल्डे के दृश्य को केवल सशर्त रूप से युगल कहा जा सकता है: इसके आयाम एक साधारण ओपेरा के पूरे एक्ट के बराबर हैं। संगीत में, लेटमोटिफ़्स की एक प्रणाली का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है, जिससे असाधारण कौशल के साथ संगीत का ताना-बाना बुना जाता है। निबेलुंग की अंगूठी के विपरीत, जहां लीटमोटिफ्स वस्तुओं और घटनाओं की विशेषताएं हैं, ट्रिस्टन में, एक असहनीय बोझ के प्रतीक के रूप में दिन के विषय को छोड़कर, बाकी सभी भावनाओं और नैतिक अवधारणाओं के क्षेत्र से संबंधित हैं। भावना, जुनून क्रिया के सर्वग्रासी सिद्धांत हैं। इसलिए, संपूर्ण लेटमोटिफ़ फैब्रिक नायकों की आध्यात्मिक दुनिया को व्यक्त करने का कार्य करता है। यह प्रसिद्ध "ट्रिस्टन कॉर्ड" के साथ ओपेरा के परिचय की प्रकृति है, जिसने रोमांटिक सद्भाव के नए पहलुओं को खोला। अरिया और पहनावे को त्यागकर, वैगनर ने उच्च अभिव्यक्ति प्राप्त करते हुए, सस्वर पाठ को अपना मुख्य गायन साधन बनाया।

"ट्रिस्टन और इसोल्डे" संगीत की शक्ति, अभिव्यक्ति की निपुणता के मामले में प्रतिभा का काम है, और साथ ही, एक निश्चित अर्थ में, कलाकार की रचनात्मक चेतना के संकट की गवाही देता है। जुनून की अतिवृद्धि संगीत की भाषा को तनावपूर्ण और आनंदमय बना देती है। सख्त वास्तुशिल्प रूपों की अस्वीकृति और थिएटर के नियमों को ध्यान में रखने की अनिच्छा ने इस तथ्य को जन्म दिया है कि संगीत की सभी प्रतिभाओं के बावजूद, ओपेरा की धारणा मुश्किल है।

प्रदर्शन के संदर्भ में, ट्रिस्टन गायकों और ऑर्केस्ट्रा पर भारी मांग करता है। पहली पंक्ति में शीर्षक भूमिकाओं के सबसे बड़े व्याख्याकारों में आई. एर्शोव और एफ. लिट्विन हैं। इसोल्डे लिट्विन ने रूस और फ्रांस, जर्मनी और अमेरिका, चार भाषाओं में गाया। कलाकार के अनुसार, उन्हें रूस में इतनी रचनात्मक संतुष्टि कभी नहीं मिली, जहां एक दौरे (1898) से शुरू होकर, वह मरिंस्की थिएटर की एकल कलाकार बन गईं और एर्शोव के साथ उनके साथी के रूप में इसोल्डे गाया। संभवतः, अपने पूरे मंचीय इतिहास में, वैगनर के संगीत नाटक ने कभी भी ऐसे कलाकारों को नहीं जाना है। दोनों गायकों के लिए गायन संबंधी कोई कठिनाई नहीं थी। संगीतमय पाठ की कला में महारत हासिल करते हुए, उन्होंने बड़ी शक्ति और सच्चाई के साथ अपने नायकों की भावनाओं की दुनिया को प्रकट किया। एर्शोव और लिट्विन महान कलाकार हैं, इसलिए वे अपने हिस्से के प्रस्तुतिकरण में असाधारण अखंडता, ताकत और दुखद स्वभाव की शक्ति लेकर आए। इसोल्डे का एक अद्भुत रूसी कलाकार एम. चर्कास्काया था, और पश्चिम में - बी. निल्सन।

ओपेरा की सबसे उत्कृष्ट प्रस्तुतियाँ: 1909 - सेंट पीटर्सबर्ग, मरिंस्की थिएटर (कंडक्टर ई. नेप्रावनिक, निर्देशक वी. मेयरहोल्ड, मुख्य भूमिकाओं में एर्शोव और लिट्विन के साथ); 1923 - मिलान, ला स्काला थिएटर (कंडक्टर ए. टोस्कानिनी, निर्देशक आर. अप्पिया); 1962 - डसेलडोर्फ (निर्देशक जे.पी. पोंनेले); 1974 - बेयरुथ (निर्देशक ए. एवरडिंग); 1981 - उसी स्थान पर (जे.पी. पोंनेले द्वारा निर्देशित); 1996 - म्यूनिख (एच. बेहरेंस - इसोल्डे) और बेयरुथ (कंडक्टर डी. बारेनबोइम, निर्देशक एच. मुलर)।